六十幅崔树轩极品写意花鸟，师法自然，心融古今！

崔树轩，又名新江，以字行。自号上河堂斋主，癸卯三月生于齐鲁。古之邹鲁，文风鼎盛，弦歌不辍，君自幼浸淫其间，骨血中已得文脉滋养。及长，入曲阜师范大学攻美术教育，后负笈清华美院，研花鸟画于高研班，孜孜矻矻，未尝稍懈，艺境日进，视野益阔。

先生为同盟盟员，怀兼济之心；任中国传媒大学美术研究所中国画研究员、中国文促会水墨画专业委员会委员，以学术严谨自砺；又为荣宝斋画院访问学者，得窥历代书画秘藏；北京民族大学特聘教授，肩传艺之责。众身份交织，塑其当代实力派花鸟画家之貌，终入中国美术家协会，于艺途与时代之责间，寻得平衡。

先生之画业，乃对花鸟一科之坚守与突破。数十载寒暑，心力尽倾，于笔墨间觅自家语。艺之真谛，非独技法，更在观物之深、敬自然之诚。故常入山林，观花鸟之态、察生机之妙：晨曦中含苞之蕊，暮色里归巢之羽，皆入其稿，化为笔底精灵。

积年沉淀，先生之名渐起于画坛。尝数办个展，《佳诺韵墨——崔树轩中国画作品展》尤为瞩目。展中诸作，既承传统花鸟之法，又融当代审美之趣，幅幅如窗，引观者入其构筑之花鸟世界。

先生亦乐与同侪切磋，屡参盛事。"拥抱新时代开启新征程"庆建国七十周年百名画家邀请展等，皆有其迹。作品论文，屡刊于专业期刊，为花鸟理论添实践之例；个人专辑辞典行世，系统梳其艺路与理念，成当代花鸟研究之资。

先生以为，花鸟非徒自然之摹，实乃画家情与思之载体。其艺之求，在解物象之真，剖其内蕴，融人文、己思于其中，借花鸟之寓意、生存之态以述事、抒情，非止于形似。此念令其作超于模仿，臻于精神之表。绘牡丹，不泥雍容之表，更掘"富贵不能淫"之骨；写寒梅，不独状风雪之姿，更显坚韧不拔之气。笔下鸟雀花卉，皆具生命之温、人文之深。尝言："花鸟者，自然之灵，人心之镜也。吾欲以笔墨，令观者赏其美时，悟其中生活之理、人生之思。"

为践此志，于创作中重观察提炼。费多时观花鸟习性，察其四季环境之变，捕最显精神之瞬。又博览典籍，于诗词书法哲学中汲养，将人文意趣巧融于画。对自然与人文之双重关切，令其作既富生活气，又含文化韵，成独特感染力。

先生之作，灵动飘逸，洒脱不羁，于当代画坛独具面目。其重技法，融传统笔墨与现代审美，成古韵今风之特色。用笔用墨，功底深厚。深谙"墨分五色"之理，借浓淡干湿，使画面层次丰饶。墨色与丹青相济，为其作一大亮点。设色大胆，鲜亮而不失雅致，既避工笔之俗艳，又脱写意之单调。

更难得者，于画中致法度与自由之衡。其作看似率意挥洒，实则笔笔有循，合传统规范；而构图意境，又不拘古法，融己之审美与创新。此于传统与创新间之自如，令花鸟形象既生机勃勃，又含文化厚蕴。或振翅欲飞之禽，或含苞待放之英，皆显灵动，恍若转瞬即从画中出，入自然间。