少年奇思绘艺！小艺术家们风格、情绪与跨界的碰撞

在小小的手机屏幕中

古今人类文明中的一切

似乎都在不经筛选地高速融合

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展览导言

｜邀请展

本次“大师从这里起步”展览，以“融——思考与边界”为主题。在本次展览的邀请部分，展示了部分长期致力于艺术创作的学校与个人的优秀作品。

在长期进行艺术实践的青少年中，有的已经形成了个人风格与明确的媒介偏好。在确定画风后，我们看到几位小艺术家将自己平日的爱好融入了自己擅长的水墨风格。这种融合诞生了令人耳目一新的水墨篮球系列作品，和一只立体主义的猫。

而风格的形成固然需要长期的训练与对大师的临摹与解构，在足不出沪就能看到大师原作的上海，我们常能找到长期在艺术博物馆里观展与临摹的青少年们。

在那些步入青春期的小艺术家的创作中，我们可以看到更多对微妙情绪的表达 ，比如忧郁中的戏谑、愤怒中的犹豫等等。在体现对未来的不确定的焦虑中加入了形式美与荒诞。在创作的过程中，完成了负面情绪的宣泄与艺术性转化。

在部分的作品中，我们看到人身体转化成了猫与植物，潜意识地体现出青少年们在成长的烦恼与压力中寻求英雄主义之外的叙事。

本次展览还邀请了几组专业艺术家家庭，让他们的作品与自己孩子们的作品共同展览。在两代人作品的并置中，我们可以更直观的看到孩子对父母审美与艺术技法、方法论的继承与转化、甚至反叛。

我们看到张容有在续写母亲高茜绢本设色的文人风格，但将现代视觉与科技经验加入了自己的大型组画中。

在父亲施勇精致成熟的概念艺术草图旁，施懿菡质朴地将两个一次性调色盒作为“现成品” 艺术，开诚布公地展示青少年时代的随机与易碎。

几件低年龄小朋友的抽象作品，更展现了这种表达形式的直接性，与小朋友的思维、行动与颜色、线条的直接联系。

在学校集体共创创作中，我们看到了青少年对东西方古典的致敬。

在共创过程中，同学理解到团队合作中的个人整体风格的进退关系，与竞争中能产生的全新化学反应。而同学们致敬的敦煌石窟、山海经、威廉莫里斯引领的工艺美术运动，本来也是集体智慧的结晶。

值得一提的是，在协和双语学校为期数年的“让敦煌艺术焕发新生”的项目制学习中，不但有对传统文化的理解与再演绎的过程，每组同学也都完成了如何向外国青少年介绍敦煌的策划。完成了真正的跨学科、跨文化的实践。

编辑：金雨沁 / 主任编辑：洪亮