近代十大国画大师,你最喜欢谁?
发布时间:2025-05-19 21:05 浏览量:19
中国画历史悠久,远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画(帛画)。后历经各个朝代文人雅士的创新与融合,在两汉与魏晋南北朝时期逐渐形成了以人物画、山水画、花鸟画为主体的绘画形式。国画作为中华民族文化艺术的重要组成部分,在几千年的绘画长河中,也诞生了很多名垂青史的国画大师和巨匠。今天我们来聊一聊中国近代(1840-1919年)的十位国画大师,看看你最喜欢谁的作品?
1、吴昌硕(1844年9月12日—1927年11月29日)
初名俊,又名俊卿,字昌硕,湖州市安吉县人。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家,“后海派”代表,杭州西泠印社首任社长,与厉良玉、赵之谦并称“新浙派”的三位代表人物,又与任伯年、蒲华、虚谷合称为“清末海派四大家”。
他集“诗、书、画、印”为一身,融金石书画为一炉,被誉为“石鼓篆书第一人”、“文人画最后的高峰”。在绘画、书法、篆刻上都是旗帜性人物,在诗文、金石等方面均有很高的造诣。吴昌硕热心提携后进,齐白石、王一亭、潘天寿、陈半丁、赵云壑、沙孟海等均得其指授。
吴昌硕国画以花鸟画为主,其国画最大特点是将书法的笔法融入到国画的线条技法里面,体现出苍劲老辣的风格。
2、齐白石(1864年1月1日—1957年9月16日)
名璜,字萍生,号白石、祖籍安徽宿州砀山,生于湖南长沙府湘潭(湖南湘潭)。 中国近代著名书画家、书法篆刻家。是20世纪中国艺术集大成者。诗书画印,山水、花鸟、人物,工笔、写意无一不能。尤其是笔下的“虾”,堪称一绝!他从木匠到大师的人生经历,缔造了艺术世界的不朽传奇,无论诗书绘画,还是篆刻,他都勇于创新,敢于开宗立派,从而形成其独特的艺术风貌,为世人所称道。
齐白石国画的最大特点就是把文人士大夫画的题材与风格给予了乡土化、平民化的拓展和延伸,多了份天真趣味,也多了份朴实灿漫,这也是其作品之所以被普通大众接受和欣赏的主要原因之一。
3、黄宾虹(1865年1月27日—1955年3月25日)
原名懋质,名质,字朴存、号宾虹,祖籍安徽歙县,出生于浙江金华。中国近代著名国画家、书法家、篆刻家、诗人、艺术教育家,与齐白石合称“南黄北齐”。在二十世纪的中国绘画史上,黄宾虹是一位承前启后的山水画大师。他给后人留下了超凡脱俗、意象万千的山水画艺术,开创了蕴含深刻中国传统文化内涵和美学价值的‘浑厚华滋’的现代审美境界。他对于传统的深刻反思,独到的审美感受,对笔墨形式的再造以及中国画‘内美’之审美境界的展开,均对后来的中国绘画产生了极其深远的影响。
黄宾虹国画的最大特点是其画融会古今,穷极变化,自成浑厚华滋之独特面貌。用笔融入篆籀之意,凝重高古,刚健婀娜;又精墨法,尤善以“黑、密、厚、重”之繁体抒写山川浑然之气趣。
4、徐悲鸿(1895年7月19日—1953年9月26日)
原名徐寿康,江苏宜兴屺亭镇人。中国近代著名画家、美术教育家,曾任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺术专科学校。他是20世纪中国美术的先驱,集西方油画与中国国画之大成者!尤其是他笔下的“马”,堪称一绝!他是中国近代美术事业和美术教育事业的奠基者,是杰出的艺术家、教育家和收藏家,是一位影响深远的艺术巨匠和一代宗师。为中国美术队伍的建设和美术事业的发展作出了卓越贡献。
徐悲鸿绘画的最大特点是主张现实主义美术,强调写实,提倡师法造化。融西方艺术手法于中国传统艺术之中,别具一格。
5、潘天寿(1897年3月14日-1971年9月5日)
字大颐,浙江宁海人。近代著名画家、教育家。1958年被聘为苏联艺术科学院名誉院士。他与吴昌硕、齐白石、黄宾虹并称为20世纪“中国画四大家”。他的画风沉雄奇险,苍古高远,大气磅礴,具有摄人的力量感和强烈的现代视觉冲击感。是中国近代国画的一代宗师,也有人称其为将入而未入现代画的最后一位传统绘画大师。
潘天寿绘画的最大特点是画面结构严谨,但往往又留有大片空白,看似局促和动荡,但笔意气势连绵,使整个画面有机地连缀在一起,印证了水墨画“疏可走马,密不透风”的审美法则。
6、张大千(1899年5月10日—1983年4月2日)
学名张正权,后改名为张爰,字季爰,法号大千,别号大千居士。四川省内江市人,祖籍广东番禺。中国近代著名国画家。20世纪50年代,张大千游历世界,获得巨大的国际声誉,徐悲鸿称其为“五百年来第一人”。毕加索看过其晚年的画作后,赞叹道“真正的艺术在东方”。张大千被西方艺坛赞为“东方之笔”,又被称为“临摹天下名画最多的画家”。张大千擅画山水、花卉、人物,尤善画荷花,独树一帜。工笔写意俱臻妙境。曾与齐白石齐名,并称“南张北齐”。
张大千绘画的最大特点是在充分吸纳西洋绘画的基础上,大胆地对中国山水画进行改良,将大红大绿大蓝等颜色,植入山水画之中,使得中国山水画开创了“浓墨重彩”的新篇章。
7、林风眠(1900年11月22日—1991年8月12日)
本名绍琼、剑生,后易名凤鸣,又名风眠,广东梅县人。中国近代著名画家、艺术教育家。他与徐悲鸿一样,也曾精研西方油画技法,并最终集大成者。林风眠被称为中国现代美术先驱者,他是20世纪中国美术界的一代宗师,中国现代美术教育的重要奠基者,中西融合艺术理想的倡导者、开拓者和最重要的代表人物,享有较高的国际声望,对许多后辈画家产生极其深远的影响。
林风眠绘画的特点是兼容中西方艺术中的审美意识与表现手法,重视外师造化,悉心体会感悟自然中的生机、节奏与诗意。独创出一种富于时代气息和民族特色而又高度个性化的抒情画风。
8、傅抱石(1904年10月5日—1965年9月29日)
原名长生,字庆远,号抱石斋主人。出生于江西南昌,祖籍江西新余市北岗乡樟塘村。中国近代著名画家、美术史论家、书法家、美术教育家,“新山水画”代表画家。是二十世纪中国画坛的重要人物,在绘画、书法、篆刻等诸多领域成就突出,引领了一个时代画风,影响深远。在中国绘画史上是开宗立派的一代艺术大师。
傅抱石绘画的特点是画意深邃,章法新颖,善用浓墨,渲染等法,把水、墨、彩融合一体,达到翁郁淋漓,气势磅礴的效果。
9、李可染(1907年3月26日—1989年12月5日)
原名李永顺,江苏徐州人,中国近代杰出的画家,齐白石弟子。20世纪融合传统与现代、东方和西方的山水画大师,中国美术史上开一代新风的里程碑式的文化巨匠。李可染的成就不仅体现在他的画作上,他还致力于推动中国画的传承和发展。他曾任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长等职务,为培养新一代的画家付出了巨大的努力。
李可染绘画特点是不仅继承了中国画的传统精髓,更融入了西画的元素,形成了自己独特的风格。他尤其擅长画牛,每一幅作品都栩栩如生,充满生活气息。
10、李苦禅(1899年1月11日—1983年6月11日)
原名李英、又名李英杰,字超三。出生于山东省高唐县三十里铺李奇庄。中国近代著名大写意花鸟画家、书法家、美术教育家。曾是齐白石入门弟子。尤其是笔下的“鹰”堪称画坛一绝!李苦禅是继宋代法常,明代徐渭,清代朱耷、吴昌硕,近代齐白石之后推动中国写意花鸟画发展的一代大师,也是二十世纪为开辟中国画现代之路做出毕生贡献、取得重大成就的国画巨匠。
李苦禅绘画特点是继承了中国画的传统技法,同时又融中西技法于一炉,渗透古法又能独辟蹊径,在花鸟大写意绘画方面发展出了自己特色。具有笔墨厚重豪放、气势磅礴逼人的风格,树立了大写意花鸟画的新风范。
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