古今七言绝句巅峰赛TOP100（第四期），第40到20，有你喜欢的吗

锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。此曲只应天上有，人间能得几回闻？

全诗四句，前两句写乐曲之盛，后两句赞乐曲之美。但妙就妙在“天上”二字一语双关。既说乐曲如仙乐般动听，又暗讽花卿僭越礼制、享用天子之乐。

杜甫把批评藏在赞美里，绵里藏针，是为七绝中含蓄讽刺的典范。

荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。

秋末冬初，荷枯菊残，常人眼里万物凋零。苏轼却提醒朋友：橙黄橘绿、硕果累累的时节，才是一年最好的光景。

这不是写景，是勉人。人到壮年，虽然青春不再，却正是成熟有为之时。乐观旷达，颇见东坡本色。

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

残阳映江，“铺”字写出光线的柔和绵长；半江碧绿半江红，色彩对比鲜明如画。后两句写夜景，露珠如珍珠，新月如弯弓。一个日夜交替的寻常时辰，被白居易写出了极致的静谧之美。

泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

杨万里写小景最见功力。泉眼“惜”流、树阴“爱”柔、小荷“露”角、蜻蜓“立”头，四个动词把整幅画面写活了。

尤其后两句，捕捉到自然界转瞬即逝的一刹那：荷叶刚刚冒尖，蜻蜓已经等在那里了。细腻灵动，童趣盎然。

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

前两句写江南春色之明丽，莺啼、绿红相映、水村山郭、酒旗迎风；后两句笔锋一转，写烟雨中南朝古寺的迷离朦胧。

全诗把自然景观与历史沧桑交织在一起，既有画面感，又有沉甸甸的历史感，尺幅千里。

千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。

这是一首托物言志的经典。石灰从深山开采、烈火煅烧、粉身碎骨，每一道工序都被于谦用来比喻自己面对磨难的态度。宁可牺牲，也要保持人格的纯粹与高尚。掷地有声，铮铮铁骨。

咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

郑板桥写竹，也在写自己。一个“咬”字力重千钧，把竹根扎进岩石的坚韧写活了。后两句更是把竹子人格化。

不管东西南北风如何摧残，竹子依然坚挺。这首诗是坚韧不拔的精神写照，激励了无数人。

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。

中秋望月的名篇。“地白”写月光如霜，“冷露无声湿桂花”写秋夜的清冷。

后两句最妙：“今夜月明人尽望”是普世情怀，“不知秋思落谁家”则把秋思从自己身上轻轻推开，仿佛在问这漫天的思念最终会落到谁家。不直说自己苦，反而境界更阔。

朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

凭吊南京乌衣巷的怀古名篇。朱雀桥边长满野草，乌衣巷口夕阳西下当年东晋王导、谢安两大家族的府邸，如今已是寻常百姓的家。

诗人不直说兴衰，只说燕子依旧飞来飞去，但主人早已换了。以“燕”为眼，举重若轻。

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

早春的小雨像酥油般滋润，草色远看一片嫩绿，走近反而看不清了。韩愈精准捕捉到了初春将发未发的那一瞬间。

他告诉张籍：这才是春天最好的时候，远胜满城烟柳的暮春。观察之细、取譬之妙，令人叹服。

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

送别诗中的名篇。前两句写送别场景：寒雨连江、楚山孤寂，渲染出离别的凄清。后两句奇峰突起，托朋友带话给洛阳亲友：我的心依然像玉壶里的冰一样晶莹纯洁。

既是对诽谤者的回应，也是自我人格的宣示，气度高洁。

第29名 · 叶绍翁《游园不值》

应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

想去朋友花园赏春，却吃了闭门羹。诗人自我安慰：大概是主人怕我的木屐踩坏青苔吧？正失望时，一枝红杏探出墙来。

原来满园春色是关不住的。后两句化“失望”为“惊喜”，被后人赋予“新生事物不可阻挡”的寓意，成为千古名句。

毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

送别诗却几乎不写送别之情，而是极写西湖六月荷花盛开时的壮美。“接天莲叶无穷碧”是空间上的铺展，“映日荷花别样红”是色彩上的浓艳。

杨万里用铺天盖地的绿和红，把西湖夏天的生命力写到了极致，令人心驰神往。

僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

68岁的陆游罢官闲居，僵卧孤村，却不为自己悲哀，他心里想的还是为国戍守边疆。

夜深了，听着屋外的风雨声，梦见自己骑着铁马、跨过冰河，冲锋陷阵。现实与梦境的反差，报国无门的悲愤，全在这短短二十八个字里炸开。

昔日龌龊不足夸，今朝放荡思无涯。春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。

46岁终于考中进士的孟郊，写下了一生中最快意的诗。“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”，那种压抑多年、一朝释放的狂喜，从字里行间迸发出来。成语“春风得意”就出自这里。

少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。

86岁的贺知章辞官还乡，距离50多年前离乡时，故乡早已不是记忆中的模样。乡音没变，两鬓已白。村里的孩子不认识他，笑着问：客人您从哪里来？这一“笑问”是全诗最扎心的一笔，他成了自己故乡的“客人”。沧桑感扑面而来。

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

李白的送别诗从不伤感。汪伦踏歌来送行，李白脱口而出：桃花潭水虽然有千尺深，也比不上汪伦送我的这份情谊。

用“水深”比“情深”，比喻自然贴切又夸张大胆。全诗质朴直白、情真意切，是友情诗的顶峰之作。

京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还？

王安石罢相后，再次被起用赴京，路过瓜洲时写下此诗。一个“绿”字是全诗的诗眼——他反复推敲，曾用过“到”“过”“入”“满”，最后选定“绿”，把春风的色彩和生命力一下子写活了。末句“明月何时照我还”透露出对官场的厌倦、对归隐的渴望。

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

在中国悲秋的传统中，刘禹锡独树一帜。“自古”与“我言”形成对抗，一个“排”字写出鹤冲破云霄的力量感。被贬朗州后的刘禹锡，用这首诗向命运宣告：我欣赏秋天，我的人生才刚刚开始。骨气奇高，豪情万丈。

赏析

：晚唐国势衰微，杜牧夜泊秦淮，听到歌女还在唱陈后主的亡国之音《玉树后庭花》。一个“犹”字，饱含了无尽的痛心与讽刺。歌女不懂亡国恨，真正该反思的是那些还在醉生梦死的达官贵人。以小见大，是咏史七绝中的扛鼎之作。