张耀明的笔墨乡愁

发布时间:2025-10-31 16:30  浏览量:23

诸城政协书画院副院长、文史顾问张耀明,深情故乡山水,追求超然意境,用手中的笔墨纸砚,让千年文脉在新时代更加出彩。

深秋的诸城博物馆,126幅水墨丹青,带着浓厚的乡土意味,向每一位驻足者讲述着画家与故乡的羁绊。“密州四曲”“卢山五咏”“密州八景”“山水情怀”——四个篇章徐徐展开,勾勒出张耀明近十年艺术探索的清晰轨迹。

“每一次写生都会产生新的认识、新的想法,逐步的积累升华了我对密州山水的理解。”张耀明在接受采访时如是说。他的言语中透着一份艺术家特有的执着与深沉,“从笔墨表现到题材选择,我不断地深入研究。通过这些年的创作,我越发觉得——美,其实就在我们身边。”

张耀明,1959年生于山东诸城,字淡之,号听风堂,现任诸城政协书画院副院长、文史顾问。作为一名学者型艺术家,他思考的不仅仅是如何作画,更是如何将身边的美,恰如其分地具象化,让观者在笔墨间感受到那份独特的乡土情怀。

在传统与现代间寻找平衡

对于自己的创作风格,张耀明有着清晰的定位:“有些作品我以山势的气势为主,突出表现云的云海、山石、松林所产生的自然景观的磅礴气势;有些作品则着重刻画具体的小景,营造幽静深远的意境。”

他尝试将个人化的表现技法融入传统笔墨,不断探索新的艺术语言。“我采用多种表现技法,也融入了一些构成元素,力求创造出新的审美视觉效果。”这种对艺术创新的追求,使他的作品既扎根传统,又充满着时代气息。

以笔墨寄托乡愁

张耀明对故乡的深情,始终萦绕在他的笔墨间。他潜心研究苏轼文化与密州人文历史,用手中的画笔,表达着对家乡一山一水的眷恋。

2008年,常山雩泉亭古迹修复,张耀明参与了对联和建筑样式设计等工作。十几年的光阴流转,这段经历最终成为他创作《密州八景》的灵感源泉。“创作时倾注了我的感情,才能表现得如此充分。”张耀明回忆道,“这幅作品完全依靠我脑海中的记忆创作而成,没有实地写生,也没有参考照片。”

用双脚丈量艺术温度

为创作《山水情怀》,张耀明几乎走遍了诸城的角角落落。艺术的温度需要艺术家铺下身子去丈量。他说,这是对前人留下的文化遗产最起码的尊重。

在谈及创作古银杏画作的经历时,张耀明的描述令人动容:“这棵古银杏有2500多年历史,传说当年李世民曾带兵在树下避雨,并维修过这棵树。它苍老的质感,清晰地诉说着它的年龄,见证了诸城两千多年的变迁。”为了捕捉这棵古树的精髓,他将整张宣纸铺在地上,跪地仰头作画。“远了看不清树的结构和细微变化,我只能跪在地上画。为了保持创作的连贯性,我带着干粮在树旁吃午饭,吃完接着画,一口气画完。”这份对艺术的虔诚,正是他作品能够打动人的根本所在。

探索传统与现代的融合

在张耀明的作品中,古典美学与现代理念相互碰撞——山水松涛与宾馆漂流共存于一幅画作中,虽风貌各异,却和谐统一。

“既不失传统的笔墨韵味,又能够让现代建筑融合其间,这是国画领域目前的一个难点。”张耀明坦言,“传统笔墨和现代建筑有一定的表现距离,我们需要通过写生、研究和创作,不断探索如何让笔墨适合表现现代建筑。像漂流这些设施在古代作品中是看不到的,包括温泉相关建筑也是如此。如何将这些现代元素融入画面,并用中国传统笔墨形式表现出来,确实需要我们不断研究和探索。”

在张耀明的艺术世界里,乡愁不是抽象的慨叹,而是具象的一山一水、一草一木;传统不是束缚的枷锁,而是创新的源泉。他用笔墨连接起古今,让千年文脉在新时代的画卷上继续流淌,更加出彩。

是时候了,在这个周末,走进诸城博物馆,在张耀明的笔墨间,遇见不一样的密州山水,感受那份深植于土地的乡愁。