诗意江城：《采摘一束属于自己的美丽爽朗》诗歌欣赏

文赏画评

《采摘一束属于自己的美丽爽朗》诗歌欣赏

黄丽芳/文

诗歌现实主义留白与光影交织，在这个焦虑随时超截的时代，诗歌是一剂镇静剂，温柔的熨平乱窜的不安，让每一份悸动都化作星辰与潮汐。

诗歌是一场感官的觉醒，是审美朦胧的意境，是创作解读理性与感性深刻的真实。

诗从美好的意境中捕捉意识流动的瞬间，实践对完美痕迹的拥抱，恰似自我和解的隐喻。

诗的抽象表达，开心、委屈、甚至小脾气都变成看得见的色彩与钱条，直觉更接近原本的俏皮。

有时候诗就像水渗透进土地，能编织我们城市的烟火，诗又是心灵的栖息地从中聆听自然的声音。这就是诗歌的启示！

刘邦民先生，这位朴实具有书卷气的诗人，淡泊中见淳朴诚挚里寓淳厚，诗意跃然纸外。他的《采摘一束属于自己的美丽爽朗》其作品看似平凡，实则有不断变化的色彩与深藏——

《采摘一束属于自己的美丽爽朗》

我是你万水千山里

一瓣花香

也是可以拧出

苍翠欲滴的晶莹过往

我是你风雨兼程的一柄坚强

也是你山花烂漫时

静待采摘的一束闪亮

我是你嘶哑声线里

一曲关闭混响的清纯，

也是你踌躇满志时

不堪被涂抹的一溪倔犟

我是凝愁的忧伤

也是骄傲的芬芳

被吹凉了的徜徉

被寂寥了的空旷

被疲惫了的沧桑

被疏离了的磁场

告诉我

如果岁月少了风霜

如果没有欣赏与被欣赏

爱与被爱的滋味尝都未尝

那叫什么人生

人生又多么沮丧

天空蔚蓝 我不再是

旁逸斜出的信马由缰

愁云满布 我也不会是

挥霍任性的青涩彷徨

日渐消瘦的年轮里

我将去采摘一束

属于自己的美丽爽朗

畅快放飞

扬鞭奋蹄的愉悦远方

诗的丰富意象，温润中藏匿着阳光的呼吸，晕染出独特的纯净感，而每一处细节都是无声的诠释，像一幅画一样缀满美好的视觉语言。

诗歌作品以其多层次的意境，用象征主义的文笔，将灵魂沁入诗歌的丛林，以刀锋笔触，切割时光的阴影，风起时掠过树叶的震颤，诉说着那些被碾碎又重塑的经年记忆，即使用沉默对抗喧嚣用留白注解丰盈。

作者善用笔墨修身，心性如字，唯认诗歌是内敛自我，外则是一门静与的艺术。在行走之间，在这个快节奏的时代，读书和写诗是一种低调的高级，也是一场心灵的修行。

让我们领略诗歌创意的魅力，恰似诗意朦胧网格里的悬浮，以不尽兴诠释不完美，大有一种既视感。诗歌用从容的笔触，用呼吸丈量时间的脉络，用存在主义宣言，把诗歌的美好融入意境，我们终于读懂了藏在创意之中的密码，具有精神的内核。

从诗歌中走来，一种意境共生的美学，满山的植物你只取了一瓣花香，仿佛告诉我们，美好的世界、每一次转角都能遇见芬芳，都是与美好生活的不期而遇，而那些诗歌的抽象寓意，诉说着绵长的故事，微妙语言在时光中回响。

诗歌表达的现代艺术和源远流长的文化底蕴，用写实的笔触，在时空中鲜活起来，且这只是一个开端。

当我们看到缓缓流淌的诗行，当诗赋予我们美好印象，当爱赋予生活又高于生活，当春天的诗从身边经过，等桃花灼灼沦陷于我，或在南方，油菜花盛开的时节，诗人在汉水河畔安稳着，歇一歇，能否少些红尘…

一层层叠加的蕴色，不断透过表象表达深与浅的哲学，从丰富又纯粹的细节发现淳朴的美感，成就了诗歌综合修养的立体。明白了一个诗人的文化底蕴，综合素质和眼界支持着作品。

刘邦民先生具有不凡的眼光，有高度提炼自己的感悟，找到跟这个时代的契合，创造属于自己的诗句表达，用多维的艺术风格与诗歌氛围，极其独特的创意，自动脑补诗歌的细节，不浮躁，睿智的去感悟生命带给我们的点点滴滴，从另一个视角观察，活着不易的情感和心里的思维碰撞。这一独特手法，就像开启了炙热诗意里的入口。视觉的盛宴更触动读者心灵，让人感觉一份难得的宁静与狂野。

在智者眼中诗是荒寒之道，无荡于功名，纯粹的傲骨里有着不懈的灵魂，在品味面前心中会弯下腰。诗歌是与心灵对话的特别方式，以艺术家的敏锐，捕捉生活中稍纵即逝的美好瞬间，让我们在繁忙之余有机会，驻足观察被忽略，平凡美好的事物，落日余晖的震撼，给古今中外的人们留下太多灵感…

诗歌的意境美和气息，像是生命的呼吸，一次又一次的加深印象，剖析淳朴的质感和美好事务的本质。

有人把风景写成情书，有人把日子延伸成诗行，写意的文笔，散发着一种清冷的气息，时而寂静灼热，时而朴拙时尚，诗歌的创意唤醒了一种未知的情感，一个微妙的觉知，或许还有初恋的印象，我们看到的都是生活，记忆中的滚烫，碎片的异常。

整首诗的无缝衔接，用诗意的空旷和韵色，以清纯的意境：

我是你万水千山里的

一瓣花香

也是可以拧出

苍翠欲滴的晶莹过往

本色且童真的詩句，通过满山植物的叠加，让细节在时空里自动的融合，自由的发挥，形成了既丰富又纯粹的色彩。这种在意境中打开的思维，用朦胧远景的粗犷、写实近景的灵动鲜活，覆盖浪漫情节的创意之间，又有所克制与保留，使诗歌有了更大的想象空间，温柔的清澈、呆萌的渐变，再现底层逻辑的哲学。

诗不是殿堂里的标本，而是人间烟火的星辰。作品高度清晰的细节，为一个沉思的诗人，提供了一扇窗口，仿佛看到清冷的色调、情绪的宣泄、昨日的孤勇。写实的笔触，散发花香与诗的光感，给人一种直觉：很多年，我小心翼翼，穿过缓缓流动的夜晚，在绿色的拂晓浅眠。 有点上头，有一丢丢心灵的抚慰！

作者重塑画面，静动有序的差次差别，填补了意料之外的留白，在诗的时空中复制自然生活的微妙，就像阿多尼斯的诗句：

在光明中攀升，

以便阅读他人

在光明中下沉

以便阅读你自己

以敏锐的视角，捕捉事物特殊 的逻辑共性，深入表达人格的开放性、抗挫折性、表达他复杂的内心。

诗人的内心劳作及敏锐度，说其然不说其所以然，余晖在意境里追求静态的叙事，激进、柔和、坚韧，恰恰反映底线的人格特质和内心需要，有趣的保持视觉流动，所有深刻都藏于无形。

记不清刘邦明先生少年时的模样，但依旧存在于谈吐之间，气质中体现在胸襟的无涯。那些灼烈，静谧的诗句，似徐徐展开的水墨画，晕染着温暖与诗意，仿佛是一首低吟浅唱的楚歌，在这片时光诗意的栖居地，可以静下心来漫漫聆听早晨叫卖的声音，从极简的美学中，我们清醒地看到诗歌是审美的DNA，是高维智慧的映射，是深夜陪伴治愈的浪漫，是与生命等级的外在彰显！

诗歌的印象，隐喻中讲现代人的情伤，在孤独的洪水中体会抓住的快感，就像他的诗：

我是凝愁的忧伤

也是骄傲的芬芳

被吹凉了的徜徉

被寂寥了的空旷

被疲惫了的沧桑

被疏离了的磁场

其内心低沉的呼唤，此刻有点隐隐自嘲，有点隐隐调侃。 他来的轻，满身裂痕依然没有崩开的坚韧，仿佛看到，黑夜里埋头扎根的样子和看向阳光的眼睛…

诗意里的表情，写满全部孤独的含义，是一个必然孤独的动词。解说心是孤独的猎手！

朦胧中的破碎交汇，不同的细节渐渐填满深情，诗的美妙是跟行走的时光呼应，笔力惊人的婉约，从多维度延展精神的可贵。

婉约的路径，实则是他情绪的创意，如果能够理解他的诗歌作品，就能读懂他写了什么，他的高明之处是可以引起大众的共鸣，从中感受到年少的自己也曾这样活过。

在一行行看似平凡的诗句背后，是一个经历的至暗时刻，是用尽力气的告白，是把生活里仅存的一点亮光、仅存的最后的诗行，用淳朴质感的创意、高明的用心良苦且不经意的表达，让大家看人性的粗略和对自我的激励…

你以为诗人是轻松的，是浪漫的，不须柴米油盐、是阳光下的洒脱、雨中漫步、少年的歌声？不尽然，多少人体会过生活的艰辛、不得志的茫然、不被看好的撕裂，多想在现实里，寻找一个新的喘息出口…

他的诗句不完全用来表达美，又再一次深动的表现美好，哲思的棱镜映射出义无反顾的自我挣扎、思考。

艺术之缘起缘落，终于再次舒卷出优美的姿态，隔着时光的棱镜依稀相见，从逻辑推导、到真实的钝痛，深刻到尘埃里，舒展的节奏像钢琴的黑白键盘，不妨让我们回眸，听听生命本身的声音。

自然诗人的特质，藏在克制里，不似浮华，不堆砌修饰，用人间烟火的感知力转化为生活的嘹望塔，我有时又想，他的诗平凡得像一把蒲公英，轻轻一吹便让无数人重新落回童年的草地。

这时质感的笔触是肯定的、跳跃的、我们看到诗的抽象寓意，含着不拘形式的重感，荡漾着无声的韵致，美留其姿动于静止。

25年4月26日

黄丽芳 女 当代文学评论员