温朝晖的文人画

文人画，作为中国绘画史上独具特色的艺术流派，强调"诗中有画，画中有诗"，注重笔墨情趣与意境营造，追求"逸品"境界。温朝晖，一位从文化行政管理岗位走向艺术创作道路的现代文人画家，以其深厚的文化底蕴、独特的艺术视角和不懈的艺术追求，在当代画坛中脱颖而出，成为学院派与文人画相融合的杰出代表。

温朝晖的艺术之路，可谓师承有序、根基深厚。他师从岭南画派高剑父的高足、著名山水画家孔宪明教授，这一师承关系不仅让他系统掌握了岭南画派的技法精髓，更使他得以深入理解中国传统绘画的精神内核。岭南画派"折衷中西，融汇古今"的艺术理念，为温朝晖的艺术创作提供了广阔的视野和多元的养分。在数十载的艺术探索中，他师法自然，博采众长，将传统笔墨与现代审美相结合，形成了独具个性的艺术语言。

文人画的核心在于"文人气"，这种气质不仅体现在绘画技法上，更体现在画家的文化修养和精神追求上。温朝晖长期从事文化行政管理工作，这种职业背景赋予了他深厚的文化功底和开阔的文化视野。他诗书画兼修，将文学、哲学等多元文化元素融入绘画创作，使作品充满了浓郁的文化气息和深邃的思想内涵。这种"以文入画"的特质，正是文人画的精髓所在，也是温朝晖作品区别于一般画作的关键所在。

在艺术风格上，温朝晖的作品呈现出与众不同的面貌。他既继承了岭南画派清新明丽、色彩鲜明的特点，又融入了文人画的淡雅含蓄、意境深远。他的山水画，笔墨灵动，气韵生动，既展现了自然的壮美，又抒发了内心的情感；花鸟画则细腻传神，充满生活情趣，于细微处见真章。特别是弃官从艺之后，温朝晖更加专注于艺术创作，笔墨纸砚不离身，搜尽奇峰打草稿，不断探索艺术的自由王国，使作品的内涵更加丰富，气韵更加华贵。

温朝晖的文人画，还体现在他对艺术与生活关系的深刻理解上。他将丰富的生活体验融入创作，使作品既有艺术的高度，又有生活的温度。无论是描绘家乡梅州的风土人情，还是表现岭南地区的自然风光，他的画作都充满了对生活的热爱和对自然的敬畏。这种源于生活、高于艺术的创作态度，正是文人画"外师造化，中得心源"理念的生动实践。

作为一位现代文人画家，温朝晖在继承传统的同时，也不断进行创新尝试。他积极探索文人画在现代语境下的表达方式，将当代审美意识与传统笔墨相结合，使古老的文人画焕发出新的生机。他的作品，既保持了传统文人画的雅致韵味，又具有鲜明的时代特征，这种古今交融的艺术风貌，为文人画在当代的发展提供了有益的启示。

温朝晖的艺术成就，得到了业界的广泛认可。他多次举办个人展览和出版画册，参加过国内外不少重要展览，其作品深受业内的好评和人民群众的欢迎，被不少机构和个人收藏。这不仅是对他个人艺术才华的肯定，也是对他坚守文人画精神、探索艺术新境界的一种鼓励。

总的来说，温朝晖的文人画艺术，是传统与现代、学院派与文人画完美融合的典范。他以深厚的文化底蕴、独特的艺术视角和不懈的创新精神，为当代文人画的发展注入了新的活力。他的作品，不仅展现了中国绘画的艺术魅力，更传递了一种文化自信和艺术追求，值得我们深入品味和研究。

（阿牛哥）

注：本文作者阿牛哥，真名李桂强，军旅书法家、收藏家，赵朴初书法传承人，中国美术市场报总编辑。

温朝晖，硕士研究生，1968年出生于广东省梅州市五华县。广东省美术家协会会员、澳门画院荣誉副院长、广东中国画学会理事、广州画院特聘画家、华南农业大学艺术学院研究生第二导师、私立华联大学创新创业导师。原广州市文化广电新闻出版局副巡视员，长期从事文化行政管理工作。

绘画师从岭南画派高剑父高足、著名山水画家孔宪明教授，深得中国画的笔墨精神和岭南画派的真髓。

附录/温朝晖作品欣赏