看完电影，放下键盘，不做谋杀的递刀者

电影《恶意》的海报上，张小斐饰演的叶攀被一个鼠标光标刺中心脏，背后的影子里，鼠标变成了利刃。

恶意滋生在互联网的每个角落，恶意能杀人。但看客永远不会从中吸取教训，像一群白蚁啃噬一具骨头，吃干抹净，然后寻找下一个目标猎物。

张小斐说她有时会口误，把《恶意》说成“善意”。善恶本就是一体两面，网络上群情激昂、自以为秉持正义的人，很多时候却成了受情绪操控的棋子。现实中的反转远比电影里的多，我们能做的就是保持理智和审慎，对发送到网络上的每一句话负责。

陈思诚把《恶意》称为一部 “ 社会实验性作品 ” ： “ 创作者怎么跟时代共舞，言必由衷非常重要。很多人都曾被舆情所困。阮玲玉说的 ‘ 人言可畏 ’ 尚且是在纸媒时代，现在每个人都有一把剑。 ”“ 我希望能为这个时代留下一个注脚，对我自己也是一个交代。 ”

《恶意》中的很多台词，都来自主创的切身感触。近日娱理工作室先后对话《恶意》编剧、监制陈思诚，导演来牧宽、姚文逸，了解这部 “ 社会手术刀 ” 般的电影是如何刺破现实、直抵人心的。

《恶意》源于一篇获奖小说， 2021 年确定拍电影，剧本打磨了很久。临开机前两天的时候，监制陈思诚带着所有演员做围读，从早到晚重新梳理了每个人物，借叶攀之口道出了很多他对网络的感触。

陈思诚也算是个老网民， 1997 年家里买了一台天琴 959 台式机，用一个 “ 猫 ” 上网。他和 90 年代的其他网民一样，对互联网冲浪充满新鲜和好奇，也会在 BBS 上真挚地交友。后来随着他踏入影视行业，从演员转型渐渐成长为一位成熟的导演，他在网络上变得低调，舆论环境也在翻天覆地地变化。

“ 很多误解，很多曲解，不管是有目的性的，还是无意义的恶，很多时候只是为了宣泄情绪，然后积少成多的恶意会在指尖蔓延开来。很多事情都是这样，每次看到一些戏剧化事件，你都会想到底是什么力量在推动着这些事，他们有没有想过这样会给别人带来怎样的伤害？ ”

面对产业的一些困境，陈思诚亦有焦虑。 “ 我一直说趁现在还有表达的机会，我们就表达。 ” 在他的作品序列里，他会把《恶意》归结为一部 “ 对自己的心有交代 ” 的电影。

身边事其实并不好拍，因为每个观众都有发言权和评判权。电影源于现实又高于现实，像《恶意》这样的电影，须找到一个虚和实之间的度。主创们一致认同要用类型片来包装这样一个现实主义基底的文本，在真实的基础上，增强电影的可看性。

“ 剧本的难点在于要找到一个强有力的抓手 ” ，陈思诚说， “ 因为这个故事里没有一个所谓的反派，正因为它的无形，你发力出去就很容易打到空气里。好像你有浑身的力气，但你不知道如何施展。 ”

片中先后呈现了三个 “ 恶女 ” ，但并不是有意营造出来的情节上的反转，而是像剥洋葱一样，一层层剥开真相，是真实人性上的反转。

“ 以一个案件的视角切入进去，然后发现案件其实不重要，重要的是案件背后的人和这个案件怎么在网络舆论中发酵。我们要让观众相信女主角的判断，跟着她的判断产生自己的判断，到后面慢慢发现，在某一个时刻，我们自己也陷入到了被情绪所左右，或者是某种集体无意识当中。到最后影片结束抽离出来的时候，你会发现这才是心理上最惊悚的时刻，我们每个人都参与到了这场叙事当中。

这也是在模拟现在海量碎片化信息的时代，我们做了一个巨大的信息过载。观众可能一开始也不会过多思考，天然被带着走，最后会发现我们追求真相的目的是如此强烈，但带来的结果反而是看不清真相了。 ” 导演姚文逸说。

《恶意》以精细的视听设计，将手机互联网时代的日常打造出心理惊悚氛围。

比如张小斐第二次到校园演讲时，很多发光的手机把叶攀包围起来，海啸似的声音从后往前推，鲜血从叶攀的头上流下，都是人物内心外化的体现。在表现网络舆论传播时，用了电子感、病毒感的配乐。电影大部分都是偏冷调的，到最后晨晨向叶攀坦白、小女孩静静独自录视频、静静和护士李悦坐在天台上吃冰淇淋的戏份时，画面和影院都转向暖调，给人一种平行时空、美好得不真切的感觉。

“ 我们并不是想让观众感到一惊一乍，而是希望通过这些方式来把观众拉进主人公的内心，体会到主人公的感受。我们并不是强化现实世界的好或不好，我们希望观众能代入每个人自己的想法，留下片刻的思考。 ” 导演来牧宽说。

张小斐在《恶意》中挑战了一个非喜剧的、有复杂度和立体度的媒体人角色。陈思诚称很早就想和张小斐合作，因为她身上有一种不确定性，很适合叶攀这个角色。

“ 这个角色其实很不好演 ” ，来牧宽说， “ 因为故事的前三分之二她都是跟着所谓的真相去走，她的主动性都来自不断出现的新信息，没想到小斐塑造出了一个这么好的角色，她不仅有很强的职业感，同时也把人性的东西把握得很好，她是叶攀最好的人选，没有之一。 ” 来牧宽说。

姚文逸也很感谢张小斐的诠释， “ 小斐选择去挑战一个有灰度的角色，我们觉得这是很勇敢的一件事。可能之前很多人对小斐的认知是喜剧女演员，或者是一个柔软的人，叶攀这个角色既有内心感性、柔软的一面，也有很强大、很职业的一面。作为媒体人，她既对新闻理想有坚守，也不得不在流量和快节奏信息时代里有内心的撕扯和挣扎，这些她都细腻地演绎出来了。 ”

梅婷饰演痛失爱女的母亲尤茜。来牧宽回忆说， “ 这个角色有远高于其他角色的极致感，梅婷老师的很多场戏都是大开大合、情绪浓烈的。

我记得开机后我们拍的第一场戏，就是叶攀去尤茜家，那时候尤茜刚刚经历前一晚女儿坠楼身亡。我不知道梅婷老师做了多少功课，但就在全片第一场戏里，在大家还在磨合的时候，她迅速把所有人带进了非常悲伤、沉重的情绪里面。包括后面尤茜要跳楼那场戏，我觉得她也不是要放弃生命，而是展现出一个母亲的绝望和刚强，梅婷老师演出了丰富的情绪内涵。 ”

《恶意》少有地集结了一个大部分主角是女性、横跨不同年龄段的实力阵容。张小斐、梅婷、陈雨锶、杨恩又、李庚希看起来每个人都有 “ 恶 ” 的一面，而拨开舆论的迷雾后再去看，她们都有善良坚韧的底色。

一些熟悉的面孔客串出演了片中的网络 KOL ，比如王勉结合故事情节即兴创作了弹唱脱口秀，给这个基调有些沉重的故事增添了烟火气和荒诞性。这也像极了我们的日常，人命关天的新闻事件，到了坊间变成茶余饭后的谈资 ……

《人生大事》里古灵精怪的小女娃杨恩又长大一些了，在《恶意》中饰演患病的小女孩静静。正片最后一场戏是静静独自录的一段视频，成为很多观众的泪点。

来牧宽导演回忆，这场对演员来说挑战很大的大段自白戏份，拍摄时是一条过的，一切宛若天成 ——

这场戏在开机不久后就拍过，原本的场景是在医院里，但拍完主创觉得电影结尾还是应该更阳光一点，于是在杨恩又杀青的那天换了场景重拍。因为之前拍过，恩又已经完全熟记了台词，然后她又从头到尾完整地演完了和妈妈、和护士的戏份，当天也刚拍完跟陈雨锶在露台上一起吃冰淇淋的戏，恩又自己对这个角色的命运有了非常深切的共情和感触。所以当天谁都没给她讲戏，就让她安安静静地准备，她一遍就投入地完成了表演，让监视器后的主创们都泪流满面。

《恶意》和《消失的她》创作模式类似，也是陈思诚担任监制和编剧，两位年轻导演发挥各自长板，联袂执导。陈思诚开创了一种新的监制模式，能够高效地调动集体创作，同时又深度参与和把控品质。

有人说陈思诚是电影界的产品经理，言下之意就是他更注重作品的商业属性。对此陈思诚对娱理工作室坦言， “ 其实公司大部分项目我都是参与编剧的，甚至是主要发起者，所以从这个意义上来讲，我也是非常 ‘ 作者 ’ 的。

古今中外大部分艺术家在他们生活的年代，他们的作品当时都是通俗的、流行的，“大众”并非是艺术的对立面。

我认为异于常人的、忠于自我表达的都是艺术。电影发展一百多年，你再想去创立一种风格，开宗立派，几无可能。不能故事还没讲好，人物还没立住，就要追求风格，这就是本末倒置了。”

陈思诚是想突破的。比如在卖座的“唐探”系列、“误杀”系列之外，他会拍《解密》这样用重工业级制作实现作者风格和表达的电影，也会创作《三大队》《恶意》《 10 间敢死队》等类型题材多元的作品。但变化就意味着打破稳定，意味着要有所冒险。

“我永远不向后看，我永远向前看，我的片子不管费了多少心力，拍完了它就留在那儿了。我既不会去回顾，沾沾自喜，更不会怨天尤人，觉得为什么没达到目标。有什么可蹉跎的，有什么可拧巴的，你的生命还是要往前走的，好的成绩、不好的成绩都会转化成你的营养。

也许某一天我就彻底不想表达了，我是一个时刻做好失去一切准备的人，因为这个世界有太多的意外了。目前就尽量让自己的每一天都无怨无悔，至少现在我还有探究很多新类型的欲望。”陈思诚现在已在组里拍摄新片，之后还有三四个待开机项目。

《恶意》仍在全国上映中。如果这部电影能让很多人重新审视将在手机里发出去的评论，让网络风气变得更好一些，就算这部电影最大的成功。

“希望这部电影看完会让人觉得跟自己有一个连接，跟当下有一个连接。电影看完之后，你可能发现这个故事才刚刚开始——如果你好奇的话，欢迎来看看它。”两位导演表示。