10字对联入全国书法展，这大字写得太粗糙

广东书法家李广辉书法功底深厚且有创新精神，在当代书法界出名。他在多个全国性书法展览中多次获奖，凭借独到见解和丰富教学经验，培养出众多书法爱好者。经他指导，这些学生在各类书法比赛中常获奖，不少人成为国家级书法协会会员，体现出李广辉在书法教育领域成就卓越 。

全国第二届楷书作品展上，李广辉的大字楷书作品《雅量含高远，诗书见古今》获得评委和观众好评。作品尺幅大、笔力雄浑，展现出大字楷书独特魅力。传统书法艺术里，小字作品因精细隽永受赞誉，大字作品因气势磅礴、具视觉冲击力受瞩目。李广辉这幅作品，是对大字楷书艺术的大胆尝试与创新。

中国古代书法里，大字楷书多通过摩崖石刻流传到现在。字迹历经风雨，气势仍很足。唐代时，楷书以端庄大气闻名，但字的直径不是特别大。后来时代发展，书法展示方式和人们欣赏习惯不断变化。古人常在书斋里慢慢品味书法之美，现代人则更愿意在宽敞展厅里观看书法作品全貌。

当代书法展览中常出现巨幅、拼接形式的作品。这是艺术表达的需要，也因时代发展、展览方式变迁。这类作品流行，不能只怪创作者，而是社会审美和展示需求共同作用的结果。

作品外在形式变了，书法内在写法也得创新。唐代楷书达巅峰后，其形态变化比其他书体更稳定。这种稳定，既体现楷书的经典地位，也反映出楷书创新难度大。楷书规范、严谨，任何小变革都需要创作者有深厚功底与独到见解。

当代书法家李广辉没有被难题困住。他的楷书作品融合多种传统书法精髓，包含魏碑的古朴雄浑、颜体楷书的圆润饱满，部分笔画还有隶书特点。这种融合体现李广辉书法功底深厚，且勇于创新。

李广辉的楷书对联在全国书法展上脱颖而出。评委看重的不只是作品外在形式，还有作品展现的内在气势。作品整体风格豪迈大气、宽博敦厚，有很强的视觉冲击力和艺术感染力。这种气势源于作者创作时果敢用笔、书写状态自信。每一个字都充满张力和生命力，体现作者对书法艺术的热爱与追求。

在书法展展厅，李广辉的作品尺寸巨大、风格独特，能让观众感到震撼。但观众细看、品味后，会发现作品存在一些细节问题。

第一，作品里字形大小变化突兀。像上联中 “雅” 和 “远” 这两个字，与另外三个字相比，大小差异太大。书法创作时，字形大小变化应遵循规律与节奏，以此维持整体和谐、平衡。要是变化生硬、突兀，就会让人觉得书写者对作品失去控制，破坏作品整体美感。

其次，作品在融合不同书体时存在问题。部分字用了魏碑写法，部分字有颜体楷书特点。书法创作中融合多种书体是创新尝试，关键是妥善处理书体间关系，实现整体和谐统一。若处理不好，作品风格会杂乱，缺乏统一性。

再者，作品中的墨色运用存在问题。墨法是书法艺术重要表现手段，运用恰当能增强作品表现力与艺术感染力。李广辉的楷书对联里，有几处飞白处理刻意，不自然流畅，给人感觉 “火气” 重。这种处理方式没让作品更好，反而降低了作品整体格调。

李广辉的楷书作品在全国楷书展上得以展示。但从客观角度看，这件作品在艺术表现上存在不足，未达到高水平。主要问题是某些方面显得刻意、不自然，比如融合多种书体时较为生硬，字形大小变化不够圆融。

在书法艺术探索中，李广辉的行草书作品呈现出更成熟、自如的状态。其行草书用笔流畅，笔势连贯，体现出自然之美。每一笔划都能看出作者具备深厚的书法功底，对书法艺术有深刻理解。

李广辉创作行草书时，能把握书法节奏与韵律，作品在动态中呈现静态和谐。他的行草书作品气息雅正，既醇和又灵动，带给人美感与精神愉悦。相较其楷书作品，行草书更能体现李广辉的艺术风格与个性。

书法艺术创作需要持续探索、实践。李广辉尝试创作楷书，过程中存在一些不足，不过这也是他艺术探索道路上的宝贵经验。积累这些经验并加以反思，未来创作楷书或行草书时，他有望更进一步，创作出更多高水平且富有个性的书法作品。