赵孟頫《明肃楼记》：700年不朽的行书巅峰之作

发布时间：2025-04-24 08:12 浏览量：21

在中国书法史上，赵孟頫（1254—1322）是一位承前启后的巨匠，他的书法融合晋唐风骨，自成一家，被誉为“元人冠冕”。而他的行书代表作《明肃楼记》，更是被誉为“700年最美行书”。今天，我们就来深入解析这幅传世杰作，看看它为何能成为书法史上的经典。

赵孟頫《明肃楼记》局部图欣赏

《明肃楼记》创作于元朝至元二十二年（1285年），当时赵孟頫正值壮年，书法技艺已臻化境。这篇作品记录了元朝军队在永清县后卫屯田的历史，以及明肃楼的兴建背景。

明肃楼是当时军队的重要集会场所，楼高百尺，雄伟壮丽，赵孟頫受命撰写此文，既是对军政的赞颂，也展现了他深厚的文学与书法造诣。

赵孟頫的书法以“二王”（王羲之、王献之）为根基，同时融合唐代李邕的雄健笔法，形成了“外柔内刚”的独特风格。在《明肃楼记》中，他的笔法特点尤为突出：

1. 起笔轻盈，行笔稳健

赵孟頫的起笔多采用“空中取势”，笔尖轻触纸面，再缓缓蓄力，形成“尖入中行”的笔势。

如“楼”字的木字旁，上半部分轻盈飘逸，下半部分则浑厚有力，形成鲜明对比。

2. 侧锋与中锋并用

他的行笔既有中锋的沉稳，又有侧锋的灵动，使得线条既有筋骨，又不失柔美。

3. 牵丝引带，气韵生动

字与字之间常有细若游丝的连带，使整篇作品如行云流水，一气呵成。

赵孟頫《明肃楼记》局部图欣赏

除了笔法精妙，《明肃楼记》的章法（整体布局）也堪称典范：

1. 字与字的呼应

赵孟頫善于调整字形大小，使整篇作品疏密得当，如“明肃”二字，“明”字稍宽，“肃”字则修长，形成视觉平衡。

2. 行与行的留白

他巧妙运用留白，使行距既不拥挤，也不松散，整体和谐统一。

3. 墨色变化，飞白增韵

全篇墨色浓淡相宜，偶有飞白（笔画中露出的空白），增添了几分苍劲古朴的韵味。

1. 集古创新，超越时代

赵孟頫早年学“二王”，中年后又吸收李邕的雄健笔法，使《明肃楼记》既有晋人的飘逸，又有唐人的骨力。

2. 历史与艺术的完美结合

它不仅是一幅书法杰作，更是一篇珍贵的历史文献，记录了元朝军事与屯田制度。

3. 适合临摹，影响深远

由于笔法清晰、结构严谨，后世书法家常以此作为学习行书的范本。

赵孟頫的《明肃楼记》不仅是书法艺术的巅峰，更是一座连接古今的文化桥梁。它的美，在于刚柔并济的笔法、疏密有致的章法，以及深厚的历史底蕴。

赵孟頫《明肃楼记》全卷图欣赏

如果你也热爱书法，不妨细细品读这幅作品，感受700年前那位书法大师的笔墨神韵！

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