“自然·非然——薛松个展”将于3月25日在深圳开展

展览资讯

薛松个展“自然·非然”

展览日期

2025年3月25日至6月29日

开放时间

星期二至星期日，上午十时至下午六时

（下午五时三十分停止入场）

地点

深圳市当代艺术与城市规划馆 A3 展厅

（深圳市福田区福中路 184 号）

深圳市当代艺术与城市规划馆主办，季丰轩画廊协办的薛松大型个展“自然·非然”(Meta Nature) 即将开幕。展览汇聚薛松近四十年艺术生涯的精粹，全面呈现从波普拼贴到抽象表现的艺术发展，涵盖共六十余件画作及文献档案，并聚焦艺术家 2019 年以来的 “法自然” 系列新作。展览特邀艺评家、独立策展人姜俊博士策划。

展题“自然·非然”源自薛松2019年创作的“法自然”系列，艺术家对多重自然观的融合——物理自然、文化自然及数字自然在此交叠共生，并具双重隐喻：既取“顺应自然”的意味，遥应了东方“天人合一”的理想；亦包含对传统自然观的解构，映照出现代文明中自然与人工的割裂，旨在表达艺术家作品里矛盾而统一的杂糅状态。

第一章节集中展示“法自然”系列，并以“自然”（Cosmology）作为分主题，按四季节气依次展开，呈现艺术家扬弃浮华人事而上升至超越性的宇宙，由 “入世” 至 “出世” 之变。

第二章节回顾了薛松从 1990 年到 2019 年的波普风格作品、创作年表和文献，是为分主题 “非然”（Anthropology），勾勒了薛松艺术发展和中国现代化、城市化的关联，寓意艺术家对人间万象的深刻回应。

薛松1965年出生于中国安徽砀山，1988年毕业于上海戏剧学院，此后一直生活和工作于上海。为了打破传统写实主义教育的束缚，他的早期创作受表现主义风格影响。

1990年工作室火灾后的废墟，促使他开创独特的“燃烧”与“拼贴”手法，以灰烬与残片的意象，熔铸国际波普艺术。他珍藏的大量旧书、老照片、名家书画，成为他源源不绝的创作材料源泉。

薛松于工作室火灾现场，图片：艺术家，季丰轩 © 2025 KWAI FUNG HIN

从1993年到2018年间他的创作实践分为六个主题：全球波普、本土波普、大都市、新山水、中西对话、文字与书法。他以拼贴重组跨国商业符号、流行文化以及时尚人物等全球化象征，又或将放大的人物和微缩的城市互为对比，捕捉了中国改革开放四十年来的时代脉搏，展现现代化、城市化以及新消费主义的蓬勃兴起，人们在其中的冲击、梦想与失落，以“浴火重生”隐喻中国和世界的巨大变化。

《名人系列—梦露》, 2006年作, 150 x 120cm

图片：艺术家，季丰轩 © 2025 KWAI FUNG HIN

中国传统艺术的当代美学表现，以及古今中西文化的碰撞交融也是薛松所一直关注的命题，他将山水转化为形式框架，拼贴西方艺术史、都市风景等多元内容；又从书法中的笔墨气韵获得灵感，以独特手法改造传统图式，使之产生新的冲击和视觉感受。

《新山水十二条屏》，2021年作，240 x 120cm x 12

图片：艺术家，季丰轩 © 2025 KWAI FUNG HIN

2019年后，薛松的艺术风格历经“蜕变”，作品渐从波普具象转向表现性抽象，打破形式框架的束縛，创作“法自然”系列。取名自《道德经》：“人法地，地法天，天法道，道法自然”，此“自然”是一种绵延的动态，即指事物本来的面貌，强调顺应自然规律。呈现为宇宙总体展开的过程。

（左）《法自然系列—繁花》，2023年作，180 x 160cm

（右）《法自然系列—秋实》，2023年作，180 x 160cm

图片：艺术家，季丰轩 © 2025 KWAI FUNG HIN

出生和成长于安徽砀山的艺术家，在童年就受到当地老庄世界观风气的影响，“法自然”是经历上海大都市繁华后“返璞归真”、“洗尽铅华”，是一种怀乡式的回归，也是在现代都市生活语境下对道家“天人合一”自然观的诗意畅想。它的抽象化打破了山水的固有轮廓，直接逼近山水背后的精神诉求。

图片：艺术家，季丰轩 © 2025 KWAI FUNG HIN

薛松绘画中的抽象是中国式的，在于“气韵生动”，他以感知和想象敏锐捕捉宇宙气息和天地万物，在宁静中呈现生命的本真状态。在其30多年的创作中没有非此即彼的绝对抽象和绝对具象，只有在其二者间的此消彼长。画面存在着可辨识的意象——水、火、冰、竹……从“文字与书法”的抽象到“法自然”的抽象之间并不存在着创作上的断裂和跳跃，而是一种“自然而然”的过渡。如今，他在具象与抽象的微妙平衡中融汇中西，走向越发纯粹的自由之境。

（来源：季丰轩）

艺术家简介

薛松，1965 年出生于中国安徽，1988 年在上海戏剧学院舞台美术系毕业。在近四十年的创作历程中，他将东方与西方、历史记忆与当下现实、传统文化与现代观点连接起来，被誉为中国波普艺术（Pop Art）最重要的艺术家之一。

1991年在画室的一场火灾意外成为了他创作生涯转变的契机。从此，“燃烧”和“拼贴”成为薛松独一无二的艺术手法。薛松的作品，是以火焰和灰烬为媒介，通过拼贴手段，把形形色色的印刷品残片组合成全新的形象世界，制造出微观与宏观的矛盾，造型与内容的冲突。

2019年后，薛松走过繁嚣，受道家哲学启发创作“法自然”系列，作品主题摒弃了所有可辨识的文化符号或历史叙事，取而代之以万物和自然的意象，走向纯粹的自由境界。

薛松曾于上海美术馆、上海龙美术馆、上海宝龙美术馆、西安美术馆、新加坡MOCA当代美术馆、日本上野森美术馆等举行个展。作品获中国美术馆、上海美术馆、龙美术馆、香港M+美术馆、美国波士顿美术馆、南比尔现代大学亚太博物馆、德国波恩现代艺术博物馆、瑞士尤伦斯艺术基金会、比尔盖兹艺术基金会、法国卡地亚艺术基金会等国际重要机构收藏。

策展人简介

姜俊，独立策展人、艺术批评家、深圳市当代艺术与城市规划馆特约策展人、浙江省创意设计协会艺术经济专业委员会理事长。他曾毕业于德国明斯特艺术学院，后来获得中国美术学院艺术学博士学位，2021至2024年在上海同济大学做建筑学博士后研究。

姜俊是第六十届“威尼斯国际艺术双年展”中国国家馆“美美与共：集”联合策展人（2024）、共同策划了“化作通变：第七届广州三年展”（2022-2023）、“时间引力——2023成都双年展”。