当徐霞客遇上Z世代：一场跨越时空的古今对话

5月21日至31日，广西艺术基金2025年度大中型舞台剧和作品资助项目——跨界融合作品《我和徐霞客说走就走的旅行》在广西民族剧院小剧场连演10场，以鲜明的创新姿态走入公众视野。这部作品立足于广西文化和旅游融合发展理念，组织本土创作力量，以AI技术营造虚实交融的时空场景。独创“穿越视界”，用一场穿越古今的时空对话及年轻化的舞台语言，让三百多年前的地理学家、旅行家徐霞客与00后青年小幺来一场“说走就走的旅行”，打造了一部地域特色鲜明、朝气勃发的“小而美”舞台艺术作品。

该剧讲述了现代女孩小幺意外“空降”明代，与徐霞客在广西山水间不期而遇。两人在桂林漓江的百里画廊出发，泛舟而下，在崇左花山的赭红色岩壁前感受千古骆越文明的深邃，最终抵达横州遍野的茉莉花田，在芬芳中体悟人间烟火的故事。该剧并非简单的“穿越剧”套路，而是以古今对话的形式主动打通了历史与当下的情感通道，真实还原了徐霞客作为探索者、旅行者对未知世界的好奇、对山川大地的热爱、对自由行走的向往的本真形象，也由此自然地联结起当代年轻人内心最真实、最鲜活的情感共鸣。从“读万卷书”到“行万里路”，从古人足迹到今人步伐，《我和徐霞客说走就走的旅行》找到了一条清晰的连通古今的精神纽带。“说走就走的旅行”这句充满当代青年气息的话语，与三百多年前徐霞客的行走精神形成了巧妙的呼应。当时徐霞客用双脚丈量山河，今日年轻人用手机记录旅途、用社交媒体分享见闻，传播媒介已经变迁，探索的初心未改。

这部作品的创作扎根于广西本土的文化土壤。主创团队以《徐霞客游记》为蓝本，沿着徐霞客游历广西的足迹实地采风，将八桂大地的山水风光、民俗风情、人文故事都自然地融入剧情中。看完整部剧，许多观众都认为该剧是介绍广西文化和旅游资源的“百科全书”。从桂林漓江、灵渠、龙脊梯田到崇左花山壁画，德天跨国瀑布、北海银滩，广西最具代表性的自然景观皆浓缩于舞台之上。还有横州茉莉花、梧州六堡茶、桂林米粉、柳州螺蛳粉、恭城油茶、荔浦芋头、五色糯米饭等地方风物，以及天琴艺术、三月三节庆、炮龙节、壮医等文化民俗都被有机地编织进剧情之中。甚至连合那高速、平陆运河等新时代地标也在剧中有所呈现。

该剧从徐霞客与当代青年的双重视角出发，让八桂大地的山水人文自然、妥帖地成为旅程体验的一部分。第一幕小幺和徐霞客在漓水初逢，峰林相遇时，上演了一出徐霞客版本的桂剧《打棍出箱》，徐霞客三跌四出之后从箱子翻出来，最后瘫坐在地上。在这个桥段的设计中，创作者十分巧妙地把广西地方戏曲融入故事情节，并赋予其生命力。让观众在剧情展开时产生共鸣，在艺术感受中自然而然地对广西的山水人文充满好奇和向往。

在艺术呈现方面，《我和徐霞客说走就走的旅行》打破了传统舞台的物理局限，把舞美设计与AI智能技术、多媒体投影有机结合，创造出沉浸式立体舞台场景，伴随着虚实交织、时空穿梭的视觉体验。具体来说，该剧采用舞台大屏与纱幕投影二者相结合的双层视觉系统，让演员与影像实现互动。序幕一开场即为LED大屏全亮，无演员登台，所有内容均在舞台大屏与纱幕投影大屏所构成的多层视觉系统之中，实现演员与影像互动。随后纱幕投屏出小幺的直播间，评论区上有实时滚动的弹幕。现场又分布若干打卡点——美食打卡、风物打卡、山水打卡、民俗打卡、节庆打卡、演艺打卡等多种形式齐备，夸赞声、欢呼声、BGM交相辉映，开场就是全网打卡的热议场面。还有各种沉浸式场景转换自然流畅，剧中主人公在投影的漓江上划船，水波随桨荡开；在花山岩画一幕中，赭红图案会随着演员动作游走；在合那高速段又有纱幕上光线飞驰如电的互动细节设计。徐霞客漫游山河的壮阔、古今时空的自如切换、人物内心情感的外化，都与剧情、台词、动作紧密结合，且借助AI与多媒体技术找到更富表现力的舞台语言。观众不再是“看”舞台，而是“进入”舞台，在沉浸式体验中与角色一同游历山河。

《我和徐霞客说走就走的旅行》的整场演出过程中，有几次观演互动冲破了传统剧场的“第四面墙”。第一幕的结尾，小幺和徐霞客来到平潭听千年未断的山歌后，小幺拿出20元人民币递给徐霞客，继而自然地开始和现场的观众进行互动，并提问：“谁愿意用手里的20元，换我这张徐霞客摸过的20元？”让观众本能的就参与到演出的进程中，使演员能与更多观众直接产生交互。这种双向互动的观演模式将观众从“故事旁观者”转变为“故事参与者”，他们可以通过手机扫码支付，选择是否换取徐霞客摸过的20元人民币。就如剧中人物小幺所说：“这换的不是钱，是咱们共赏一片山水的缘分！”在这里，故事不再是单向的剧本灌输，而是在观演双方每一次共创的呼吸中生长。徐霞客的探索精神也因此获得了一种生动的注解，不只是对山河大地的丈量，更是对每一次观演关系中未知可能的主动开拓。

跨界融合作品《我和徐霞客说走就走的旅行》的创排价值，在于它为传统文化创新传播提供了可借鉴的方法论。无论是具有普遍适用性的“古今对话”叙事策略，还是“文旅融合”成为创作的内在逻辑，音乐编排同样体现了“跨界融合”的理念。传统戏曲唱腔与现代流行曲风巧妙融合，既有朗朗上口的动感说唱，也有淳朴悠扬的民歌。这种多元并存的曲风，拓展了戏剧音乐的表现维度，使不同年龄层、不同审美取向的观众都能找到情感共鸣点。在这场跨越时空的对话中，徐霞客不再是历史课本中的名字，广西也不止是地图上的坐标。它们因为这场“说走就走的旅行”而相遇、碰撞、融合，最终在舞台上绽放出属于这个时代的光彩。（中国日报社广西记者站 编辑：石睿鹏 通讯员：全婕）