古今交融的诗歌美学典范—吕国英《中国酒文化千字文》的美学价值

古今交融的诗歌美学典范

——吕国英《中国酒文化千字文》的美学价值

庄鸿远 临 风

吕国英先生的《中国酒文化千字文》（简释版）以五言长诗为载体，融合 “气墨灵象” 美学理论与 “哲慧诗派” 创作理念，在语言形式、意象建构、精神表达与文化呈现层面，展现出兼具古典韵味与当代审美的多重美学价值，成为传统与现代交融的诗歌美学典范。

语言形式美：

“一字不重、一韵到底” 的韵律与秩序之美

作品在语言形式上实现了对古典诗歌格律的创新突破，以极致的语言锤炼构建出独特的形式美学，核心体现为 “词汇的唯一性” 与 “韵律的连贯性”，形成 “秩序中见灵动” 的审美效果。

1.“一字不重”：词汇的精准性与密度美

全诗3000字（含释文），正文无一字重复，每个字词皆经过精心筛选，既精准对应历史典故、文化概念，又实现 “一词一义、一典一境” 的高密度表达，避免冗余与重复，展现出 “字字珠玑” 的语言质感。如 “哲慧巨擘篇” 中，描写诸子与酒的关联：“老聃无为思，会融浑交感”“仲尼论语注，无量不及乱”“庄周渔父藉，乐不选具然”——“浑交感” 凝练老子 “天地浑然、与酒相通” 的哲思，“无量乱” 概括孔子 “饮酒有度、不逾礼法” 的主张，“不选具” 传递庄子 “随性饮酒、不拘器具” 的旷达，三字短语精准勾勒诸子思想特质，无一字复用，既保证文化信息的准确性，又让语言充满 “凝练之美”；再如 “诗酒江山篇” 写文人：“太白斗酒豪，饮中八仙冠”“少陵藉消愁，苏轼半醺惯”，十字便分别刻画出李白的 “豪纵”、杜甫的 “愁绪”、苏轼的 “旷达”，词汇密度与表现力兼具，让语言成为 “承载文化的审美符号”。

2. “一韵到底”：韵律的绵延与流动美

全诗以 “an” 韵贯穿16章（含序章、终章），打破古典五言诗 “四句一换韵” 的常规，从序章 “混沌鸿蒙开，天地初分际（jì）”，到终章 “神游无极外，笑看时空禅（chán）”，同韵脚始终连贯，形成 “如江河奔涌、绵延不绝” 的韵律感。这种韵律设计并非单纯的形式技巧，而是与 “酒文化的连续性” 深度契合 —— 酒的传承跨越千年，诗的韵律也贯穿始终，让读者在诵读中感受文化流动的节奏美。同时，诗中通过 “对仗”“顶针” 强化韵律的层次感：如 “乾祭王权篇”“轩辕肇乾祭，祈佑族群繁（fán）；夏商祀典隆（lóng），周皇释德端（duān）”，前句 “繁” 与后句 “隆”“端” 同韵承接，“肇乾祭” 与 “祀典隆”、“规仪制” 与 “易丘圆” 对仗工整，既符合五言诗 “二、三拍” 的节奏规律，又让历史脉络的衔接更自然，实现 “韵律与内容的共生”。

意象建构美：

“具象载抽象” 的 “灵象” 审美体系

作为 “气墨灵象” 美学理论的创立者，吕国英在诗中以 “酒” 为核心，构建起 “具象承载抽象” 的 “灵象” 体系 —— 通过具体的酒器、场景、人物，承载历史变迁、哲学思想、精神内涵，让抽象的文化与哲思转化为可感知的审美意象，实现 “形与神的统一”。

1. 器物意象：酒器作为 “文化符号” 的审美表达

诗中提及的 “卮”“觞”“瓮”“盏” 等酒器，并非单纯的物质载体，而是承载特定文化意义的审美符号。如 “序章・天醴妙成篇”“三卮涵经纬”，“卮” 作为古代酒器，在此被赋予 “礼义规、天地经纬” 的象征意义，成为 “连接人伦与天地” 的文化媒介；“书狂酣兴篇”“羲之戏流殇”，“流觞”（古代曲水流觞活动中的酒器）不仅是王羲之创作《兰亭集序》的场景道具，更成为 “酒助文思、文人雅趣” 的审美符号，让读者透过 “流觞” 意象，感知魏晋文人的风雅与艺术灵感；“红妆觞情篇”“盏倾荔枝翻”，“盏”（酒杯）的倾倒与 “荔枝” 的翻落，既描绘杨贵妃饮酒的生动场景，又暗含 “奢靡亡国” 的历史隐喻，让器物意象兼具 “视觉美感” 与 “文化深度”。

2. 场景意象：酒场景作为 “历史与精神” 的审美镜像

诗中大量历史场景与生活场景，以 “酒” 为核心元素，成为映照历史变迁与精神特质的审美镜像。如 “智勇樽俎篇”“匡胤释兵权”，“杯酒” 场景不仅是北宋初年的政治事件，更通过 “酒的温和” 与 “兵权更迭的平稳” 形成对比，构建 “以柔克刚、政治智慧” 的审美意象；“隐逸醪心篇”“陶翁忘忧物，挺腰笑辞官”，陶渊明 “举杯忘忧、辞官归田” 的场景，成为 “文人超脱世俗、坚守本心” 的精神镜像，让场景兼具 “生活质感” 与 “精神美感”；“侠烈兵魂篇”“荆轲饮易水，去病荡匈顽”，“易水饮酒” 的悲壮场景与 “霍去病以酒励军” 的豪迈场景，分别构建 “忠义” 与 “勇武” 的审美意象，让历史场景转化为可共情的精神符号。

精神表达美：

“哲思入诗” 的 “哲慧” 审美境界

作为 “哲慧诗派” 的创立者，吕国英将哲学思考融入诗歌创作，使作品超越 “咏史”“咏物” 的表层，进入 “以诗载哲、以美传慧” 的审美境界，让精神表达兼具 “深度” 与 “美感”。

1. 辩证哲思的审美转化

诗中对 “酒” 的双重性、“历史兴衰” 的辩证关系等思考，并非以生硬的说教呈现，而是通过意象与场景的对比，转化为可感知的审美表达。如终章 “酒道乾坤篇”“仁慧神圣通，禽兽魔鬼渊”，以 “神圣” 与 “魔鬼” 的对比，辩证解读 “酒” 的双重性 —— 适度饮酒可助人达到 “仁慧神圣” 的境界，纵欲饮酒则会陷入 “禽兽魔鬼” 的深渊，这种哲思通过 “对立意象” 的碰撞，既具哲学深度，又有审美冲击力；“鼎革酎澜篇”“文景治盛世，太宗煌贞观；纣筑池林欲，杨广沉迷乱”，以 “治世” 与 “乱世” 的场景对比，辩证呈现 “酒与国运” 的关系 —— 酒可助治世调和，亦可致乱世奢靡，让辩证哲思在 “审美对比” 中自然传递，避免说教感。

2. 精神内核的审美升华

诗中对 “秩序”“风骨”“家国” 等中国精神内核的表达，通过 “酒” 的意象升华，转化为更具感染力的审美形态。如 “乾祭王权篇” 对 “礼” 的表达，通过 “轩辕祭天、夏商祀典” 的场景，将 “秩序精神” 转化为 “天地人和谐共生” 的审美境界；“诗酒江山篇” 对 “文人风骨” 的表达，通过李白 “斗酒豪”、苏轼 “半醺惯” 的意象，将 “旷达、坚守” 的精神转化为 “诗酒相伴、精神自由” 的审美形态；“侠烈兵魂篇” 对 “家国精神” 的表达，通过岳飞 “捣黄龙”、冼英 “酒凝心” 的场景，将 “忠勇、担当” 的精神转化为 “以酒励志、保家卫国” 的审美境界，让精神内核在 “审美升华” 中更易被感知与传承。

文化呈现美：

“全景式” 酒文化的审美整合

作品以 “酒” 为线索，整合政治、哲学、艺术、社会等多维度文化元素，构建起 “全景式” 的酒文化审美图景，让文化呈现兼具 “广度” 与 “美感”，实现 “文化与审美” 的融合。

1. 多维度文化的审美串联

诗中通过 “酒” 的纽带，将不同领域的文化元素串联为有机的审美整体：

政治文化层面，“乾祭王权篇”“智勇樽俎篇” 以 “酒与祭祀、王权、外交” 的关联，呈现 “礼治政治” 的审美；

哲学文化层面，“哲慧巨擘篇” 以 “酒与诸子思想” 的融合，呈现 “思辨哲学” 的审美；

艺术文化层面，“诗酒江山篇”“书狂酣兴篇”“丹青醉美篇” 以 “酒与诗词、书法、绘画” 的互动，呈现 “艺术创作” 的审美；

社会文化层面，“草莽铿锵篇”“红妆觞情篇”“世相醺态篇” 以 “酒与民间义士、女性、市井生活” 的关联，呈现 “多元社会” 的审美。

这种多维度整合，让酒文化不再是孤立的 “饮品文化”，而是成为 “透视中国文化的审美窗口”。

2. 古今文化的审美衔接

作品既梳理古代酒文化的脉络（如 “狄康猿猱酿” 的起源、“丝路驼铃浩” 的传播），又融入近现代酒文化元素（如 “万国博览誉” 的国际认可、“周尼相笑酌” 的现代外交），实现 “古今文化” 的审美衔接。如 “九域飘酿篇”“万国博览誉，衡水赤河先；郑和携醑航，沧溟通百蛮”，前两句写近现代中国酒在国际博览会上获奖的荣耀，后两句写古代郑和下西洋携带酒品传播文化的壮举，古今场景在 “酒的传播” 主题下衔接，既展现酒文化的历史延续性，又让古今文化形成 “审美对话”，增强作品的文化厚重感与审美纵深感。

2025.10.18·北京

附

吕国英 简介

吕国英，文艺理论、艺术批评家，文化学者、诗人、狂草书法家，原解放军报社文化部主任、中华时报艺术总监，央泽华安智库高级研究员，创立“气墨灵象”美学新理论，建构“哲慧”新诗派，提出“书象·灵草”新命题，抽象精粹牛文化，集成凝炼酒文化。出版专著九部，著述艺术评论、学术论文上百篇，创作哲慧诗章两千余首。

主要著作：《“气墨灵象”艺术论》《大艺立三极》《未来艺术之路》《吕国英哲慧诗章》《CHINA奇人》《陶艺狂人》《神雕》《“书象”简论》《中国牛文化千字文》《国学千载“牛”纵横》《中国酒文化赋》《中国酒文化千字文》《新闻“内幕”》《艺术，从“完美”到“自由”》。

主要立论：“灵象”是“象”的远方；“气墨”是“墨”的未来；“气墨”“灵象”形质一体、互为形式内容；“艺法灵象”揭示艺术终极规律；美是“气墨灵象”；“气墨灵象”超验之美；“书象”由“象”；书美“通象”；“灵草”是狂草的远方；诗贵哲慧润灵悟。