墨韵凝情传乡思鹊影流芳寄丹心 | 李政魁

发布时间：2025-10-14 11:43 浏览量：30

墨韵凝情传乡思鹊影流芳寄丹心

——在《记住乡愁》张武兴喜鹊绘画作品座谈会上的发言

李政魁

尊敬的各位领导、各位嘉宾，书画界的朋友们：

大家好！

李政魁：当代画喜人一一张武兴一书研讨会上的发言,陇声直通车,7分钟

“晴空一鹊排云上，便引诗情到碧霄。” 当喜鹊的灵动身影跃然于宣纸之上，当墨香里晕染开浓浓的乡愁，我们相聚在榆中德旺康养小镇，共赴这场《记住乡愁》张武兴喜鹊绘画作品的艺术之约，实乃赏心乐事。我是一名媒体人，今天有幸站在这里，与诸位一同探析张武兴先生笔下喜鹊的艺术神韵，解读那墨色深处的乡愁密码。

初识张武兴先生的喜鹊画作，便觉其如“清水出芙蓉，天然去雕饰”。他以极简笔法勾勒喜鹊形态，却能精准传达出喜鹊的神韵，将中国画“以形写神”的精髓展现得淋漓尽致。质朴线条寥寥数笔，便将喜鹊大而明亮的眼睛、尖尖的嘴、长长的尾巴生动呈现；墨色运用更是精妙，通过浓淡变化赋予喜鹊羽毛层次感与真实感。这种源于传统写意精神，又融入现代创新理解的技法，让每一只喜鹊都似从生活中翩然飞来，带着鲜活的气息。

在立意方面，张武兴先生的画作饱含对生活、对故乡的深厚情感，恰如“此中有真意，欲辨已忘言”。传统文化中喜鹊是吉祥象征，而在他笔下，喜鹊被赋予了更丰富的内涵。他回忆母亲对喜鹊的特殊情感，在通讯不便的年代，喜鹊的出现似预示着子女归来，承载着浓浓的亲情与乡愁。先生将这份情感融入画作，让每幅画都成为情感的寄托。当我们驻足于他的作品前，仿佛能看到故乡的院落，听到枝头的鹊鸣，感受到那份对故土的眷恋。这种将个人情感与传统文化结合的创作方式，赋予了画作强大的生命力与感染力，也让“记住乡愁”有了具象而温暖的载体。

从画面情境营造来看，其喜鹊画作丰富多样，宛如“等闲识得东风面，万紫千红总是春”。有的喜鹊振翅欲飞，展现勇往直前的力量，激励人们追逐梦想；有的相依相偎于枝头，传递家庭的温暖幸福；有的与梅花相伴，寓意吉祥美好。不同的情境展示了先生对生活的细致观察与感悟，以及多元的视角和丰富的想象力。每一幅作品都是一个故事，每一只喜鹊都有一段情致，它们或灵动、或温情、或吉祥，在宣纸上构建出一个个充满意趣的精神世界。

与古今中外其他画家的喜鹊题材作品相比，张武兴先生的画作特色鲜明。朱耷的喜鹊画孤寂冷峻，蕴含身世与时代沧桑；莫奈油画《喜鹊》以光影色彩展现西方视角。而张武兴先生的作品扎根本土文化与个人生活，以质朴笔法和浓郁乡情为底色，在传统与现代间寻得独特的艺术坐标。他传承了传统书画的精髓，又融入了现代的审美意趣，形成了独属于他的艺术风格，让喜鹊这一传统题材在当代焕发出新的光彩。

除了绘画创作，张武兴先生在书画教学方面的贡献也尤为突出。《当代画喜人——张武兴》（教学版）凝聚了他多年的绘画经验与教学心得，书中对喜鹊画法进行归类，对运笔作详细的步骤图解说明，为初学者提供了实用的指南。这种毫无保留传授技艺的做法，体现了他对书画艺术传承的强烈责任感，也让我们看到了一位艺术家的担当。

今天，我们在这里举办《记住乡愁》张武兴喜鹊绘画作品座谈会，不仅是对张武兴先生艺术成就的一次梳理与致敬，更是一次对乡愁文化、对传统艺术当代价值的探索与思考。张武兴先生以鹊为媒，以墨为介，将个人的艺术追求、对故乡的深情眷恋与传统文化的传承创新熔于一炉，为我们呈现了一场视觉与精神的双重盛宴。

“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。” 艺术的探索永无止境，文化的传承任重道远。希望张武兴先生在未来的艺术道路上继续笔耕不辍，创作出更多打动人心的作品；也希望我们能以此次座谈会为契机，进一步关注本土艺术家的成长，关注传统文化的当代传承，让更多如张武兴先生这般的艺术创作者被看见、被关注，让乡愁有更多的艺术表达，让传统在创新中焕发更强的活力。