官窑博物馆旧藏元蓝釉釉里红龙纹夔口大盘考

元蓝釉釉里红龙纹夔口大盘考

官窑博物馆旧藏，元重器，曰蓝釉釉里红龙纹夔口大盘。其径盈尺，约三十多厘米。观其形，若夔龙之口，曲弧婉转，异于常制；察其纹，腾龙起于光焰，鳞爪飞扬，翩若惊鸿之掠水，矫若游龙之举云，气象万千，摄人心魄。此器一出，天下瓷工敛手，古今藏家倾心，盖其集元瓷之粹，融百艺之精，非寻常器物可比也。

一、形制考：天工开物，匠心独运

盘之形，取法夔龙。夔者，上古神兽，《山海经》载“其状如牛，苍身而无角，一足，出入水则必风雨”，商周青铜常铸其纹，以显神威。此盘沿作六出葵口，弧曲相衔，似夔口张合，既存古意，又出新裁。盘壁斜收，至底微隆，圈足宽厚，露胎处坚致如玉，抚之滑润，叩之清越，非良土不能为也。

盘之心，绘龙纹一，辅以火焰纹。龙首高昂，双角冲天，龙须飘举，目若悬珠，正视如雷霆欲击；龙身蟠曲，鳞甲分明，一片一瓣，皆具生气，似有流光隐现；龙尾卷曲，如鞭挥空，四爪锋利，抓握祥云，若将破壁而出。火焰纹环绕龙身，线条流畅，长短相济，色若赤霞，与蓝釉相映，恍见龙腾火海，气势煊赫。其绘法以笔勾勒，兼施渲染，粗看豪放，细察精微，一笔一划，皆见功力，盖元人绘瓷，多有画师参与，非寻常工匠可比。

盘之外壁，亦饰龙纹二，与内壁之龙相呼应。一龙昂首向上，似欲凌云；一龙俯身向下，如将潜渊。二龙之间，缀以缠枝莲纹，花瓣饱满，叶脉清晰，寓“龙凤呈祥”之意。莲纹乃佛教之象，龙为华夏之魂，一器之中，兼容佛道，亦见元时宗教交融之象。

足底修削精严，乳突宛然，跳刀痕历历可见。乳突者，坯泥中心聚结之处，元瓷多有之，后世仿品难效其神；跳刀痕者，修坯时刀具跳动所留，深浅不一，却显自然之趣。此等特征，皆元瓷之典型，非后世所能伪托。观其整体，形制宏伟而不失精巧，纹饰繁密而不失条理，实乃天工与匠心合璧之作。

二、工巧考：火中取宝，百炼方成

（一）胎土之选：二元配方法，瓷质之基

此盘之胎，采自景德镇高岭山与麻仓山。元时景德镇窑工创“二元配方法”，以高岭土掺瓷石，入水碓舂捣，过筛细如尘，再经陈腐，去其燥性。高岭土性坚，瓷石性柔，二者相济，胎质坚致细密，无孔隙之弊，故可成此盈尺大器。观此盘胎色，白中泛灰，似月笼雾，叩之音如金石，非唐宋瓷胎之松脆可比。盖二元配方之功，使瓷胎强度倍增，为后世制大器开先河，此盘即其证也。

（二）蓝釉之烧：钴为骨，火为魂

蓝釉以钴为彩，其料采自波斯，曰“苏麻离青”。此料色浓而艳，含锰量低，含铁量高，烧后色如深海，隐现铁锈斑，乃西域之珍。然钴性虽稳，入釉烧造，尤需苛法。

先是调釉，取钴料研末，与釉浆相和，比例需毫厘不差：多则色暗如墨，少则色浅如天青。次乃施釉，以浸釉法施于素胎，釉层需匀净，厚则流釉粘足，薄则露胎失色。最难在烧窑，窑火必至千三百度，少一度则釉未融，多一度则釉流淌；窑氛需纯还原焰，若有氧化，则色变灰褐，不复湛蓝。烧窑之时，窑工需守于窑侧，观火色以辨温度：初则火如红霞，渐转橙黄，终至白炽，火候稍过，前功尽弃。故古语云“一窑千件，成者不过十数”，蓝釉之难，可见一斑。

（三）釉里红之制：铜为灵，火为魄

釉里红以铜为料，其性娇脆，远胜钴料。铜料需经提炼，去其杂质，研成细末，方可用之。绘于素胎时，笔触需轻重得宜：重则晕散，轻则色淡。绘毕覆釉，釉层需薄于蓝釉，以免铜料被釉覆盖，烧后不显。

烧造之时，火温更苛于蓝釉。铜性敏于温度，千三百度则色褪如粉，千二百八十度则色暗如赭，必在千二百九十度左右，方得正红。且需纯还原焰，若有一丝氧气侵入，铜即氧化为氧化铜，色变墨绿，不复红韵。更难者，铜料易晕散，一画之笔，烧后可能漫延成片，故龙纹之清晰，火焰之分明，非高手不能为。元人有云“釉里红，十窑九不成”，诚非虚言。

（四）合璧之妙：两色同炉，一炉千难

蓝釉与釉里红同施一盘，同窑共烧，其难更胜百倍。盖钴料喜高温，铜料畏高温；钴料耐氧化，铜料忌氧化。一炉之中，需调和火温，使钴得其所宜，铜不失其性；需控制窑氛，使还原焰均匀，无丝毫偏差。窑火稍升，则铜料失色；稍降，则蓝釉无光；窑氛偏氧化，则蓝变灰、红变绿；偏还原，则蓝过浓、红过暗。

千窑之中，或蓝佳而红劣，或红佳而蓝劣，或两色皆劣，能使蓝如宝石、红似丹砂者，百不得一。此盘蓝釉浓艳而不滞，釉里红鲜亮而不飘，两色边界分明，无晕散之弊，实乃窑火与匠心完美相契之果。观其色，蓝为地，红为纹，蓝如青天垂露，红似旭日初升，相映成趣，妙不可言，非分窑分烧所能及也。

三、珍罕考：历劫存世，万中无一

（一）元瓷之稀，蓝釉釉里红尤甚

元瓷之中，青花久负盛名，然传世尚有数百件；釉里红次之，存世不过数十；而蓝釉釉里红合璧之器，元时本就罕出。盖其工艺过难，烧造成本过高，非皇家贵胄不能求，故当时烧造量极少。

考诸史籍，元廷设“浮梁磁局”，掌烧御瓷，然御瓷之中，多为青花、卵白釉，蓝釉釉里红者，仅见零星记载。《元史·百官志》载浮梁磁局“掌烧造瓷器”，未及蓝釉釉里红，盖其稀缺，未入常规贡品。民间窑口更不敢轻试，恐费工费料而无所获。故元时此等器物，已属稀世之珍。

（二）历劫沧桑，存世寥寥

自元至今，逾七百年。其间兵燹频仍，水火无情，多少名瓷毁于一旦。元灭之时，景德镇窑遭兵祸，不少珍品随战火湮灭；明洪武初，忌元之物，多有销毁；明末清初，天下大乱，藏家流离，器物散佚；近代以来，外寇入侵，文物流失海外，幸存者更寡。

今存世之元蓝釉釉里红器，全球不过十数件，或藏于故宫博物院，或藏于大英博物馆，或为私人秘藏，每出一件，必惊动画界。此盘形制之大、纹饰之精、保存之完好，尤为罕见。盘沿无崩口，釉面无剥蚀，龙纹无缺损，历经七百年风霜，仍如新出窑火，盖其藏家历代珍护，方得保全，其珍更胜金玉。

（三）价比连城，非金可衡

古之藏家，以“宁收一器，不苟百金”论此等重器。明人《长物志》云：“元瓷之贵，青花为最；青花之上，有蓝釉釉里红，价逾十倍。”清乾隆时，宫廷造办处曾仿元蓝釉釉里红，然工艺已失其真，乾隆帝观之，叹曰：“元瓷之妙，后人难及。”

今之拍卖市场，元青花鬼谷子下山图罐曾拍得两亿余元，而蓝釉釉里红器，因存世更寡，一旦现身，必创天价。盖其不仅为器物，实为一段历史、一种工艺、一种文化之载体，其价值非金钱所能衡量。故曰：“百件青花，不换一器蓝釉釉里红。”

四、史证考：时代风习，一器尽藏

（一）元之雄略：混一宇内，百工汇聚

元起朔漠，灭金、灭宋、平西域，混一宇内，疆域之广，亘古未有。舟车所至，达于四海；贸易所通，连于欧亚。景德镇地处江南，水路便利，遂成天下瓷业中心。朝廷聚天下巧匠于此，使“工匠各有专能，相济而成”。

窑工之中，有中原之匠，传拉坯、修坯之技；有西域之匠，授钴料提纯之法；有江南之匠，精于绘画。多元工匠汇聚，故能创此奇器。观此盘，拉坯之稳，可见中原匠人之功；蓝釉之艳，可证西域匠人之技；龙纹之妙，彰显江南画师之巧。一器之中，凝聚天下巧思，实乃元帝国“海纳百川”之气度使然。

（二）中西交汇：蓝红合璧，文化融贯

元时中西交汇，未有之盛。伊斯兰诸国重蓝，以蓝色为天之所色，象征神圣；华夏尚红，以红色为吉祥之兆，代表喜庆。此盘融蓝、红二色于一器，恰合中西审美之趣。

钴料来自波斯，铜料采自云南，釉料配比参以西域之法，纹饰题材本于中原之典。盘之夔口，似仿伊斯兰金银器之形；龙纹火焰，本于中原传统；缠枝莲纹，兼融佛教与伊斯兰风格。故观此盘，如见丝绸之路之驼铃，如闻中西贸易之笑语，实为时代风习之结晶，非偶然之作也。

（三）瓷业革新：二元配方，大器之始

元之前，瓷器多为小器，盖胎质松软，难承大形。自景德镇创二元配方法，以高岭土与瓷石相配，胎质坚致，始能烧造大器。此盘径三十厘米，在元瓷中已属宏伟，若无前代工艺革新，断难成就。

二元配方不仅使胎质坚致，更使釉面光润，无开裂之虞。观此盘釉面，如镜照人，无丝毫冰裂纹，盖其胎釉膨胀系数相合，此乃工艺成熟之证。故曰：元瓷之盛，始于工艺革新；此盘之伟，成于时代进步。

结语

元蓝釉釉里红龙纹夔口大盘，以其形制之古雅、工艺之精湛、存世之稀少、文化之厚重，堪称元瓷之巅。观其形，可见上古神兽之魂；察其色，可感中西文化之融；考其工，可知火中取宝之难；论其史，可悟时代风习之变。

昔人云“黄金有价，瓷无价”，此盘之价，非在金银，而在其所承载之历史、工艺与文化。它如一位沉默的老者，见证了元帝国的雄略，诉说着丝绸之路的繁华，展现着中国瓷业的巅峰。故曰：超迈青花，洵非虚言；冠绝元瓷，诚为至论。后世之人，得见此器，当怀敬畏之心，感天工之巧，叹文明之盛也。