“树深时见鹿”下一句，不是“海蓝时见鲸”，李白的原诗妙绝古今

曾几何时，古风的韵味再度在文艺圈掀起涟漪，仿佛一阵清风吹散尘封的岁月，将古典的诗意，重新注入当代的文学空间。“树深时见鹿”这句名言，出自李白的《访戴天山道士不遇》，大家在看到“树深时见鹿”，常常认为下一句是“海蓝时见鲸”。

其实这两句话根本不在一首诗句里，那么这句“树深时见鹿”的下一句是什么呢？下面小编就带大家来了解一下。《访戴天山道士不遇》的原文内容是：犬吠水声中，桃花带露浓。树深时见鹿，溪午不闻钟。野竹分青霭，飞泉挂碧峰。无人知所去，愁倚两三松。

这首诗创作于李白年轻的时候，大约在十八、九岁。当时的李白隐居在，四川江油县的戴天山大明寺，过着清修自律的生活。有一天，他想踏上山巅，寻找戴天山的一位道士，但是却未果，于是写下了这首《访戴天山道士不遇》。

这句诗的前半部分，表达了一种幽静、深邃的意境。树木的深厚、茂密，让人仿佛进入了一个隐秘的世界，与尘世的嚣张相隔绝。这种意象使李白感受到了一种清幽的宁静，仿佛置身于一片树海之中，与自然相融。而“时见鹿”，则为整个意境添加了一抹生动的色彩。

这句话中的“时”不是指时间，而是“时而、偶然”的意思。这首诗里的鹿，被描绘成一种灵动而神秘的存在，它穿梭在树木之间，或者悠闲地觅食，与自然和谐相处。这种描绘不仅仅是对自然景色的描绘，更是一种对生命、对存在的深层思考。树深时见鹿，似乎在告诉我们，当我们在宁静中敏锐地观察，才能发现生命中那些微妙，而美好的瞬间。

接下来的“溪午不闻钟”，则为整个意境增添了一层神秘。正午时分，本应该是寺庙钟声悠扬的时候，然而在这山间溪水潺潺的环境里，却听不到任何钟响。这种反差让人感受到一种超脱尘俗的意境，仿佛整个山谷都进入了一片静默之中。

山间溪流声小，正午不闻钟声，似乎在传达一种山林深处的宁静，一种远离尘嚣的境地。这里的“不闻钟”，不仅仅是指字面上的听觉感知，更是一种心灵的宁静，一种远离世俗纷扰的境地。这种表达方式，使得整个诗篇更加丰富而深邃。

“野竹分青霭，飞泉挂碧峰”，继续扩展了诗的意境。画面转到了山巅，这里有茂密的竹林，有澄澈的飞泉，这一切都在山峰的映衬下，呈现出一种清新而宁静的画面。野竹分青霭，如同一种静谧的画卷，飞泉挂碧峰，则勾勒出一种高远的仙境。

这里的竹子被描绘成“野竹”，更加强调了自然的原始、未经人工雕琢的状态。同时也是在表达这是一个纯自然生长、不经人工修饰的净土，体现了道士的淡泊与高洁。这一幕仿佛是大自然的杰作，展示了山巅的宁静、纯净与美丽。李白通过这样的描绘，将读者引入了一个远离尘世、充满灵性的境地，使人感受到一种与自然共鸣的愉悦。

这句“无人知所去，愁倚两三松”，是整首诗的高潮，也是诗人的内心感受。诗人在寻访的过程中未能找到道士，只能独倚枯松，排遣愁绪。与“树深时见鹿”一同被引用的“海蓝时见鲸”，后半句并非是李白的原诗原句，而是后来被创作和引用的，虽然表面上与“树深时见鹿”相呼应，但实际上并非出自原句之后。

写到最后

李白《访戴天山道士不遇》中的“树深时见鹿”，是一句展现诗人对自然景色、内心感受的优美之作。通过细致入微的描绘，李白将读者带入一个清幽而深远的山林之中，让人感受到一种，超脱尘世的宁静。对于李白的诗歌来说，深刻的内涵才是其真正的精髓。因此，我们在欣赏和传播这句诗时，更应该关注原作的情感表达和哲学意味。大家如果还有别的看法，欢迎在评论区进行留言和讨论。