他画的龙主打一个逼真

陈容，字公储，号所翁，南宋末年画家 。他身处文化交融且艺术思潮涌动的时代，于绘画领域独辟蹊径，以画龙名震古今。其生平虽未被史乘巨细靡遗载录，然凭借笔下神妙之龙，在艺术长河中占据独特坐标 。

他的成就绝非仅止于绘龙，更是为中国传统绘画中“神兽题材”注入灵魂。在当时，文人画尚意趣、重笔墨的潮流里，陈容以龙为媒介，将个人襟抱、哲学思索与艺术技巧熔于一炉 。其作品不仅在南宋画坛崭露头角，更深远影响后世，成为后代画家心摹手追的典范，如元代画家在水墨创作中对笔墨意趣的探索，便可见陈容艺术滋养之迹 。

《墨龙图》以水墨为语汇，淋漓尽致展现“墨分五色”的神奇。画面中，龙身游走于云雾，墨色或浓如夜霭，渲染出龙的神秘威严；或淡若烟岚，勾勒云雾的缥缈虚幻 。陈容运笔如龙行天下，线条苍劲且灵动，龙的鳞片以细密而富有韵律的笔触绘就，似能感知龙身的刚健与柔韧，正如北宋郭若虚论画所言“笔有朝揖，连绵相属”，陈容笔下龙身线条连绵，气脉贯通，让龙在水墨晕染中活现 。

此图营造的意境，是道家“元气”哲学与神兽意象的交融。画面题字“骑元气游太空，普厥施，收成功，抉河汉，触华嵩”，道破龙“御元气而行”的超脱。龙在云雾（可视为“混沌元气”象征）中腾挪，既契合传统龙“司水行云”的神性，又融入道家对宇宙本根“元气”的认知，使龙成为沟通天地、吞吐元气的哲学符号，让观者于画面中领略到“天人合一”的深邃意境，如南朝宗炳“澄怀味象”之说，观此图可涤荡心灵，品味宇宙大象 。

陈容绘龙，造型突破刻板。龙首威严，角、须、目皆刻画精微，彰显神兽的威权；龙身蜿蜒，却非生硬盘踞，而是如“活物”游走于虚空，灵动中不失庄重 。这种造型平衡，暗合中国传统美学“刚柔并济”原则，龙的威灵是“刚”，云雾中穿梭的灵动是“柔”，刚柔相推而生画面张力，让龙摆脱概念化描绘，成为有生命力、有情感的艺术形象，正如《宣和画谱》论画龙“必于风云晦冥间，乃见其真”，陈容笔下龙，借水墨营造的“风云晦冥”氛围，尽显真龙气象 。

陈容《墨龙图》为中国古代画龙确立独特范式 。此前画龙，或工笔重彩、拘于形表，陈容以水墨写意，解放龙的艺术表达，让龙从宫廷装饰性题材，迈向文人抒情言志的载体 。其对水墨技法的开拓，影响后世水墨创作，元代以后，水墨动物画、山水画对笔墨意境的追求，多受其启发 。在艺术史脉络中，它是南宋水墨写意浪潮里的璀璨浪花，连接着前代绘画的写实传统与后世文人画的抒情风尚，如同一座桥梁，让中国绘画的笔墨精神，在龙的腾跃间，不断传扬、生生不息 ，成为后世解读中国古代水墨艺术、神兽文化绕不开的经典，于千年后仍以墨韵龙姿，震撼观者心灵，诠释中国艺术“遗形写神”的至高追求 。