铜雕世家 | 安志柏、安力楚韵非遗传承 第一章 流金岁月（一）

【编者按】青铜艺术乃中华文化瑰宝，国之重器，其纹饰之精、铸造之巧，蜚声寰宇。湖北作为楚文化摇篮，孕育了独树一帜的“楚韵铜雕”。它以精湛技艺，凝练楚人信仰、习俗、审美与哲思，尽显楚文化神韵。2017年，“楚韵铜雕”荣列武汉市非物质文化遗产名录。传承人安志柏、安力父子，恪守传统，锐意创新，构建了完整的“精密结壳、熔模铸造”工艺体系。安力尤深研楚器精髓，创作出众多楚风佳作。此艺术集浑铸、分铸、失蜡法之大成，工序繁复精妙（多达121道，含“塑、翻、修、铸、雕”五步）。其作品构思精巧，姿态灵动；造型美观，线条飘逸；技艺精湛，纹饰剔透；古法今用，精工考究。本次中国艺术鉴赏网展览荟萃安志柏、安力父子铜雕、石雕、根雕等作品141件（套），分设“流金岁月”、“华夏魂”、“楚风楚韵”、“异彩纷呈”四大篇章。作品跨越数十载，展现中华文化的悠长画卷。我们期冀此展成为连接古今之桥，令传统技艺在新时代焕发生机，使非遗瑰宝在守护与传承中生生不息。

安志柏，1942年生于湖北武汉，是武汉市非物质文化遗产代表性项目“汉派石雕”和“楚韵铜雕”的代表性传承人。他身兼雕塑家、工艺美术家、高级工艺美术师、湖北省工艺美术大师等多重身份，并担任中国工艺美术学会高级会员、湖北省工艺美术学会理事、湖北省美术家协会会员、武汉市工艺美术学会副秘书长、武汉美术家协会会员、武汉知识分子联谊会会员。曾任武汉市工艺美术研究所所长，并于2008年被湖北省授予“湖北省工艺美术名人”称号。

深耕雕塑、工艺美术及环境艺术领域五十余载，安志柏始终致力于传统与现代工艺美术的研究与发扬，对中华传统文化进行深入探索。他精通泥雕、铜雕、石雕、陶瓷雕塑等多种工艺，尤擅青铜工艺、石雕技艺与陶瓷工艺，并将其运用于大型城市雕塑创作。其艺术实践涵盖大型城雕、石雕、铜雕、陶瓷雕塑、浮雕、壁画的设计制作，并主持室内外装饰、城市园林工程及环境艺术工程的设计施工，作品累计近百件。代表作包括：蓝天嬉水乐园造景与雕塑、武汉新世界水族公园景点雕塑、武汉东湖磨山风景区楚哲园石雕《绝地天通》、远大集团雕塑群及浮雕、武汉绕城公路大型雕塑《问津书院》等。

安志柏的作品屡次入选全国、省、市级艺术展览并获奖：1979年，石雕《航天》入选全国科普美术作品展览；1984年，石雕《莲花仙子》获全国首届城市雕塑设计方案展览铜奖；1983年，设计研制的铜雕《仿古小编钟》获中国国际旅游纪念品展览最佳设计玉牌奖，该作品不仅作为民间艺术精品在欧美展出，还成为市政府文化交流礼品。他组织仿制的曾侯乙编钟，伴随湖北省歌舞团走向世界。1999年，其青铜雕塑《鹿角立鹤》参展昆明世界园艺博览会，矗立于“楚园”并获得铜奖。2013年，汉白玉石雕《盛世观音头像》获第十四届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会“国信·百花杯”中国工艺美术精品奖金奖；2014年，《水月观音》获第六届中国（大连）轻工商品博览会“中轻·万花杯”创新产品奖金奖。

安志柏发表多篇学术论文，其艺术成就载入《中国当代文艺名人辞典》《中国现代美术家人名大辞典》《中国百科专家人物传集》等典籍。他尤为注重艺德培养与美术技法基础教育，门下弟子百余人，其中不乏工艺美术领域的佼佼者与中坚力量，如曹林（石雕）、李丹林（陶瓷）、何芳（牙雕）、安力（铜雕、石雕）等，多人获评湖北省工艺美术大师及中、高级工艺美术师，为非遗技艺传承作出卓越贡献。

安力，1971年生于湖北武汉，是武汉市非物质文化遗产代表性项目“汉派石雕”和“楚韵铜雕”的代表性传承人，工艺美术师、湖北省工艺美术大师。现任中国工艺美术协会高级会员、中国工艺美术协会中青年人才专业委员会委员、湖北省工艺美术协会常务理事、湖北省室内设计行业协会理事、武汉市工艺美术协会副秘书长、武汉市室内设计行业协会雕塑设计专业委员会主席、武汉科技大学硕士研究生导师，曾任武汉市工艺美术研究所青铜器室主任。

自幼受父亲安志柏艺术熏陶，安力酷爱美术，1996年6月毕业于华中师范大学工艺美术专业。毕业后进入武汉市工艺美术研究所，从事青铜器仿古、复制与研究。1999年，他响应号召投身城市雕塑设计与制作，同年4月为昆明世界园艺博览会湖北馆制作的青铜铸造雕塑《鹿角立鹤》荣获铜奖。1999年7月至2005年，他曾在企业从事美术设计、策划工作，涉及企业形象设计、徽标设计、产品包装宣传、展会设计等。自1999年起至今，他持续专注于雕塑、铜雕、石雕、根雕等作品的设计与创作，其作品多次参加全国、省、市级艺术展览并屡获金奖。

附：第一章流金岁月（一）