历史上，尉天池有什么故事？

尉天池先生，在中国书法界举足轻重、享誉海外的书法家，书法教育家，书法理论家。

他今年已经近九十岁高龄了，他现在每天还坚持创作吗、还在写书法吗，是的，自己还在坚持创作，人到了老年容易自满自足，但是自己认为在这个年龄阶段、是自己书法发展的一个关键时期，如果把这一段丢掉、你的进步只能在这里，如果这一段坚持下去、说不定你的进步在这里，这个环节很重要，不能忽视。

1936年，尉天池出生于当时的江苏砀山，幼年时在直观兄长们临摹碑帖的情境中、对书法产生了兴趣，因而自五岁起、就以楷书字样为底本，执笔描红。1943年起，尉天池入读砀山县回龙集小学，其间、临摹大楷《颜氏家庙碑》，小楷《灵飞经》，并在家中油灯下抄写《古文观止》，由于能写出工整的大字楷书、闻名乡邻，之后、尉天池考取砀山县第一初级中学，在该校就读期间、先后由书法家孟镇中、曹静山老师讲授北魏楷书《郑文公碑》，唐代楷书《九成宫醴泉铭》，每逢手头拮据、无力购置笔墨纸张时，即攒下老师板书后的粉笔屑、和以清水，以破损的毛笔、悬臂的态势挥写于黑板。孟老师对自己的帮助，一个是常规性的，看我的功课、作业；一个是把我推向社会，砀山县有一个店、有一家请他写个招牌，他不写、竟然推荐了自己这个小初中生来写，砀山更新缝纫社，自己没有那个斗笔，当时从自己的小棉袄里面撕出一团棉絮，把它团一团，碗里边是墨汁、蘸墨汁，在纸上写了一遍、就完成了，由于这样、自己就出了名了，紧接着与砀山接壤的萧县、永城县也有人不止一次请自己写商店的牌号、名号，请自己写小学的校牌，人家远道而来、我能给你做一件事情，自己觉得我也乐在其中。孟镇中老师教自己学习《郑文公碑》，北魏时期的楷书，首先是从宏观的角度来讲解范本、字的体势和风格的要点，它是宽博又庄重、浑厚又雄健，他讲运笔要有弹力、结构要有重心，着眼全局、切入要点，不图形似的惟肖。曹静山先生给他的指教是什么呢，教自己唐代欧阳询的楷书《九成宫醴泉铭》，曹老师的教学特点是察精探微、看它字帖的一些局部的内容，要看得细、看得精、看得准，讲析深透，自己在临这本帖的时候、曹老师说 你对这本帖有什么感觉，自己说工整，他说工整是表面的、工整中见险峭峻拔，才是它的特点，这一下子说得深，你比如说《九成宫醴泉铭》的清水的清、这个三点水跟人家写的三点水不一样，一点，第二点写得像往下垂下来的线条一样的，第三点是往上托着，在一个很窄的小路上、看起来很险，像要掉下来一样的、掉不下来，它三个之间有呼应关系，在艺术精神上、你看不仅掉不下来、你还认为很险峭、很峻拔、很有神采。

1953年，尉天池考取江苏省运河师范学校，在以毛笔小楷应试作文时、引起监考者李觉民副校长一再观看，入学后的第二周、就被李副校长指定在汽灯室用红漆书写修补后的木牌名称，从此以擅长书法名扬全校。1956年，尉天池考取南京师范学院中文系，同年拜书法家池子善教授为师，又于1963年拜书法家林散之先生为师，在读大学的四年间、他拓宽了书法的视野，一是以多头尝试的方式、研习篆，隶，草，楷，行多种书体；二是阅读古代书法史论，并以书家、书体、书风、书史、书论等分别摘要于卡片，而到瞻园路经古舍碑帖店阅览古代碑帖、到太平南路渊海阁裱画店观赏古今书法，则是自学的必修之处。他进入到南京师范学院之后、首先是遇到了沈子善先生，沈先生给他了怎样的教育呢，沈子善老师教自己学习的一本帖、叫《怀仁集王羲之书圣教序》，首先提醒自己呢、这本帖是集字而成，其中还有楷书、草书的字样，不完全都是行书，要统一在行书的范围、写出行书的篇章，这就是给自己一个指导思想，自己每一次交作业时、他在某些字的边上用红铅笔画圈儿，有的字被画上一个圈儿、有的字被画上两个圈儿，甚至于还有一个字被画上三个圈儿，画圈儿的比较生动自然，画两个圈儿的、楷书或草书都该写成行书，画三个圈儿的字呢、在字上有升华提高的意思了，有游丝引带、婉转灵动的草书笔意，融入行书的意态，这“行”中带有一点儿“草”意，这样他就感觉到我已经能够写得通篇顺畅，到这个阶段，先生说了 你可以进行行书习作了。现在我们请大家欣赏一份、这是尉先生写给他的另外一位老师恩师林散之先生的信札，那林散之先生大家知道、是我国诗，书，画三绝的艺坛大家，被誉为当代“草圣”，那能给我们讲讲这张信札背后的故事吗，是上个世纪的六十年代，林老师住在江苏江浦乡下的老家，他需要素面的中式信封，当时社会上卖的这个信封、封面很多都是花花绿绿的，自己就在到处找、找不到，自己得回复我的老师，所以就写了这封信，林散之老师教自己书法、他是不规定书体、不指定范本、也不指定哪个帖，而是从自己的功课或发问中涉及的入帖、出帖、用笔、用墨、功力、性情、虚实、气韵、创作等等，都做这些概要的讲解，既有书法艺术的技法问题，也有美学问题，还有哲学问题，打个比方、进入字帖，不要求全，想学七分、我还有三分的空间，在这个学习范本的基础上发挥我的创意、抒发我的性情，这样就有自我的东西了，临帖是为了创造、临帖不是为像，不是为了看谁写得像。

上世纪六十年代，尉天池从南京师范学院毕业后留校，开始从事书法数学、研究和创作，成为一名专职的大学书法教师，当时书法课程体系几乎是空白，面对这一困境、尉天池率先在大学开设了规范化的书法课程，既教授书法技法、又传授教学方法，从而成为这一教学设置的开拓者，然而、尉天池并不局限于课堂之内，在上世纪六十年代至七十年代书法低潮时期、他走出校园，奔赴江苏及全国多个省市，为工矿企业、文化馆站和中小学校讲授书法知识，之后他受教育部委托、执笔编成《全国高等师范院校 美术专业书法篆刻教学大纲》及《进修全国高等师范院校 美术专业书法教学大纲》，为该专业书法课程的教学体系提供了蓝本。进入二十世纪八十年代，伴随着全国书法热潮的兴起、尉天池积极投身书法社团活动，在担任江苏省书法家协会主席十五年间、提出并实施以书法教育为龙头的三位一体发展思路，通过举办培训班、研习班以及建立创作基地等举措，与同仁协作、推动江苏书法事业全面提升，奠定了江苏书法强省的地位，他在担任中国书法家协会副主席的五年间、对书法评审机制，传承与创新提出了许多建设性建议，为推动中国书法的发展和传承做出了重要贡献。上个世纪的六七十年代、其实那个时候是书法的一个低潮期，那 那时候为什么他还那么努力去坚持做这件事儿呢，自己接触到的社会上、特别是年轻的、更小的是少年儿童，谈起书法都感觉到呢、自己有点儿遗憾，没有教材，买不到字帖、又没有先生来教，苦于这一点，所以自己很感动，作为书法教师、个人的力量有限，但是自己要借助这个、自己应邀走遍全国好多个省市，等于是大声疾呼，同时也讲要继承书法艺术，个人力量很小、但是我尽我的微薄的力量。

1985年，尉天池晋升为书法教授，成为我国当代第一位书法教授，他在书法研究中注重理论与实践结合、见解深刻的书法理论研究著作，学养丰富、论述精辟，其中著作《书法基础知识》不仅在国内发行，还在日本、韩国、新加坡、法国等多个国家成为学书法、教书法的热门读物，受到广泛好评，并且多次应邀、在国际书法学术会议，日本中京大学等作专题演讲，深入探讨书法教学、创作及国际交流，受到高度评价，被誉为集书法艺术家、书法理论家、书法教育家于一身者。1986年，尉天池被日本文部省特聘、担任大学首席书法教授，他以贴切的讲授、传神的演示，启发了学生对所学范本的识知，为中日书法交流做出了突出贡献。

他在国内做了很多事儿，然后他又到世界各地去作演讲，他们感兴趣吗，感兴趣，你比如自己到日本，日本人对中国书法的喜欢，给他们讲讲课、去体验一下，觉得中国书法的影响力真了不起，中国书法的魅力它是没有国界的，你像西方人、比如说面对中国书法、他不识汉字，但是这个节奏有的很沉稳、有的很流动、有的很飞扬，外国人对这个节奏里面的理解太聪明了，他从这个动态、动势当中来领会你的艺术创造，领会你的艺术精神，不识汉字、依然能欣赏你汉字书法。尉天池以守正的观念、创新的实践，成就了高品位、个性化的新颖风格，不仅被大众欣赏，而且获得业内专家的高度评价，正如《书法》杂志原执行主编、中国艺术研究院书法院研究员胡传海评论称，尉天池先生的方法、是以自然精神与人文创造融通共振，合二为一的本质要素为根基，以文化学养为底蕴、以创作时的灵感为动力，在渐修、渐进、渐受的历程中，成就了个性化、多样性、高品位的书法艺术。江苏省文联主席章剑华评论称，“他是以书法创作、书法教学、书法理论、书法组织的杰出成就相互融通、彼此支撑，形成当今书坛的一座高峰”。鉴于尉天池在书法创作等多方面的卓越成就、杰出贡献，尉天池荣获中国文联、中国书协评定的国家级书法最高奖 第四届中国书法兰亭奖终身成就奖，正如颁奖词称、“为推动中国书法艺术的复兴，为中华传统衣钵的承继，功莫大焉”。