好的书法一定要漂亮吗？

漂亮是美的近义词，但是与美还是有一定的区别，漂亮只形容外观，不关乎内涵，而美则可以针对全部。所以当形容一个人漂亮的时候，只是称赞他五官长得很好看，并不涉及对他性格、心灵、文化、人格的评判。

漂亮在针对艺术的评价上略带贬义，因为漂亮意味着表面光鲜而内心空洞，被形容成漂亮的作品往往是因为很难从其他角度深入评价。

艺术创作不应该停留在表面，否则就很难称之为艺术，没有那种艺术创作理念是仅仅停留在表面的舒适感，而忽略精神、性格、内涵的注入。

另外漂亮隐含着对审美的迎合，漂亮就是为了让观者看着舒服，为了迎合观者的审美情趣，放弃了个人对艺术美的独立思考。

迎合观者审美是艺术创作的一个禁忌，艺术家可以批评、讽刺、歌颂、赞扬，但是不能迎合，前者代表着艺术家的个人思想，后者则代表艺术家向世俗妥协，艺术家妥协了，那还能创造出什么值得思考的艺术作品。

傅山最经典的书论：“宁丑毋媚、宁拙毋巧、宁支离毋轻滑、宁直率毋安排”，其中的媚就指献媚、迎合，这是令古今书法家不齿的行为。

纵观中国书法史，没有哪位书法家，哪件书法作品是用漂亮进行评价的。如果评价一位书法家写了一笔漂亮的书法，大概率是在暗讽对方缺乏内涵。

当今很多人认为《兰亭序》写的很漂亮，这是基于审美水平的局限，对《兰亭序》的审美只能停留在表面，无法更深入的去品味作品。

如果今人对《兰亭序》的评价停留在漂亮的层面上，王羲之听到这个评价，估计会亲手撕了它。

好的书法作品必然是充满个性和饱含情感的，能够引发人们的思考，值得反复品味，人们对其反复的研究发现其中蕴含的艺术美，这样的作品才是有灵魂有价值的。

好的书法作品并不一定是完美的，甚至是缺点非常明显的，比如颜真卿的《麻姑山仙坛记》，用笔粗鄙，加上岁月腐蚀，更显沧桑，但是其雄浑庄严的气势，具有超强的感染力。

后世对《麻姑山仙坛记》尊崇有加，对其的赞美也不吝词汇，雄强也好、苍劲也罢，但是不会说它漂亮。

即便是《九成宫》这样被誉为天下第一楷书的作品，也没有人会用漂亮去评价他，因为人们能够从中看到险绝、劲健、均衡等更丰富的艺术美，用漂亮评价反倒弱化了他的艺术价值。

书法家不会去追求漂亮，好的书法也不应该崇尚漂亮，对书法的审美也不应该停留在漂亮的层面，漂亮不应该属于书法艺术审美的标准之一。

如果有一件书法作品让你只能用漂亮一词来评价，那么它对你就如同垃圾一样毫无意义。