齐白石《墨竹》

齐白石（1864年1月1日—1957年9月16日），男，汉族，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（湖南湘潭）。名璜，字萍生，号白石、白石翁、老白，又号寄萍、老萍、借山翁、齐大、木居士、三百石印富翁，中国近现代书画家、书法篆刻家。

其主要绘画作品有《墨虾》《牧牛图》《蛙声十里出山泉》《松柏高立图·篆书四言联》等，著有《借山吟馆诗草》《白石诗草》等诗集，出版有三卷本《齐白石作品选集》《齐白石山水画选》等画册。（此藏品为何女士收藏）

齐白石的绘画在继承了中国文人画的传统笔墨形式的同时又锐意创新。他锤炼笔墨，大胆设色，将民间常见的大红大绿的用色习惯融入水墨，探索出了新的色墨语言，拓展了文人画的题材范围；将工细的刻画与酣畅淋漓的大写意相结合，丰富了中国画的表现形式。

齐白石擅长画人物、山水、花鸟走兽和各种题材的杂画，能作工笔，更长于写意；齐白石的大写意花鸟画，形象逼真，笔墨极简，色彩浓艳的同时又不乏强烈的墨韵和有力的笔线。他所画的果蔬，看起来鲜嫩而水分充足，它们被自然地摆在地上，装在篮里，长在枝头，而不是如插画和静物般被陈设与欣赏；齐白石的草虫，无论工笔还是写意都活泼如生。

他用水墨创造虾、蟹、蛙等，不仅刻画出了它们跳跃争斗、飞翔鸣叫的生命活态，还展示出水墨艺术自身的奇妙与魅力；齐白石的山水画，胎息于前人画谱与法式，独出于后天写生观察与构景造境。一丘一壑的桂林山，竹林掩映的乡村，雾霭烟波中的帆影，残阳枯树中的鸦群，古柏栅栏下的白墙老屋，他的画面远离流行模式，强调心里空间，显得平朴、亲切、出人意表。画法上多勾少皴，忽疏忽密，笔势古拙奇肆，偶尔用色浓郁强烈，这些都使他的画作呈现出个性。

白石画竹，不倚傍前人，自出机杼。他画的竹叶呈“个”字和“介”字形，大小近似，画风竹时，则使其总体方向趋一，从而造成画面的统一和单纯感。墨色基本是浓淡两个层次，既保持了一定的单纯性，又增加了一种厚度，画幅多取竖立长条，画中为两三竿立竹。从一个角度来看，竹叶和枝干也是一种表现符号，画家对这些符号进行充分的摆布，以求得最佳构成样式。

墨竹，是中国传统绘画中的重要题材之一。它不仅仅是对竹子的描绘，更融入了画家的情感和思考，展现了竹子的高洁、清高和坚韧的品质。墨竹作品线条简洁流畅，通过寥寥数笔便能表现出竹子的形态和质感，营造出一种简洁、淡雅的美感。在绘画技巧上，墨竹注重笔墨的运用，通过不同的笔墨技法来展现竹子的不同形态和质感。墨竹不仅是文人雅士的象征，也代表着一种超越世俗的境界。古今许多画家都热衷于墨竹的创作，留下了许多珍贵的墨竹作品。这些作品不仅具有艺术价值，也承载了丰富的文化内涵。

齐白石的墨竹作品虽然数量较少，但其独特的艺术风格和创作背景使其具有较高的收藏价值。他打破了传统画法，采用“先叶后竿”的逆向作画顺序，形成了疏密相间的节奏感和风中摇曳的动态效果‌。这种创新和独特的艺术表现使得他的墨竹作品在艺术市场上备受青睐。

‌齐白石作为国画大师，其作品在艺术市场上一直备受追捧。他的墨竹作品不仅具有艺术价值，还具有一定的历史价值。齐白石在创作过程中积累的琢磨和尝试，使得这些作品具有独特的艺术魅力和历史意义‌。此外，随着艺术品市场的不断发展，齐白石的作品需求量也在不断增加，进一步提升了其墨竹作品的收藏价值。