这场演出深情回顾朱亦兵大提琴乐团二十年的艺术探索，全场观众一起庆生

“感恩大家的到来！”8月23日晚，朱亦兵大提琴乐团成立20周年之际，《朱亦兵大提琴组合二十周年庆典音乐会》在北京音乐厅上演。在这场精彩、有趣又感人的音乐会上，朱亦兵金句频现，“音乐像精神酒精”“掌控情感能量的学术就叫艺术”等等，令观众回味无穷。

这场演出以12首横跨中外、贯穿古今的作品，为广大室内乐爱好者带来一场视听盛宴，不仅是对乐团二十年艺术探索的深情回顾，更是一场盛大的夏日庆典，将大提琴音乐的无限魅力璀璨地展示给每一位观众。

本场音乐会每首乐曲同样都承载着朱亦兵及乐团演奏家们对音乐的热爱和对艺术的尊重。演出曲目的选择以音乐的含义为首，挑选体现团队合作超难度作品，大多是二十年期间他们演奏的经典曲目，从奥芬巴赫的《波列罗舞曲》到王立平的《红楼梦组曲选段》，再到德沃夏克的《自新大陆》，每一部作品都是音乐史上的瑰宝。特别是马勒的《第五交响曲》第四乐章“小柔版”，以12把大提琴的全新形式呈现，用拨弦的细腻代替竖琴的清越，展现大提琴丰富的情感和深邃的内涵。音乐会最后一支乐曲，朱亦兵选择了好友——德国大提琴家托马斯·米佛内，生前几周为他改编的大提琴重奏与室内乐合作的《月·亮了》，使得整场音乐会的意义得到进一步升华。

演出过程中，朱亦兵隆重地介绍每一位演奏家，言语间包含着自豪和欣赏，他唯独没有介绍自己，因为他坚信乐团带来的美好音符就是他最好的名片，还有他普及、推广音乐的专业和激情，也是他最好的名片。他就像循循善诱的音乐导游员，在每个曲目演奏前，都要展开有趣、生动、深情的讲述，奥芬巴赫、马勒、王立平、谭盾、达维多夫、卡萨尔斯等作曲家被推到了至尊地位，朱亦兵用伟大、纯正、壮丽等美好词藻为他们加冕。他也将自己的生命体验、音乐瞬间、人生思考，巧妙地和整场音乐融为一体，他说：“我的人生有三位导师，第一位是我爸爸，当时我非常不情愿，不喜欢拉大提琴，坐不住。第二位是40年前的法国导师莫里斯·让德隆，他告诉我，我们是来为音乐服务的，不要拿音乐来为你服务，17岁的我根本不明白他在跟我说什么。第三位是德国巴伐利亚广播交响乐团首席大提琴托马斯·米佛内，我的好朋友、好同事。”

朱亦兵大提琴乐团成立于2004年，是全中国第一支大提琴乐团，由国际大提琴演奏家、教育家朱亦兵创建。作为法国大师莫里斯·让德隆的关门弟子，朱亦兵曾以第一名的成绩毕业于法国巴黎国立高等音乐学院，并成为中国大提琴界在重大国际比赛中获奖第一人。乐团成立二十年来，演奏足迹遍布世界各大音乐厅，在国内数十个城市的六百多所社会机关及院校举办公益演出。已出版三张专辑，包括大提琴八重奏《梦之旅》、大提琴四重奏《圣母颂》、纪念瓦格纳诞辰200周年的大提琴六重奏《瓦格纳盛宴》。2016年起朱亦兵首创并举办多届的“超级大提琴”，更是中国第一个古典音乐狂欢节，同时也是亚洲最大的大提琴艺术节。

本次汇集在北京音乐厅舞台的乐团成员，不乏大提琴演奏家董潇，青年大提琴演奏家欧阳娜娜，中国交响乐团大提琴副首席、紫禁城四重奏成员李成、中央音乐学院副教授、琥珀四重奏成员杨一晨等诸多大提琴演奏家。杨一晨说：“朱老师将世界上非常多元的文化，通过大提琴重奏的形式带给了我们这些学生们。他不断地告诉我们合作的重要性、分享的重要性，正是在合作、在分享当中，音乐变得无价。”欧阳娜娜对在场记者回忆说： “我认识朱老师是十多年前，第一次给朱老师拉的是海顿C大调第一乐章，我拉了一页不到，朱老师把我喊停了，然后讲了半个小时的故事。但也是从那次之后，我开始进入到了一个不一样的世界。”对于欧阳娜娜而言，重新和大提琴、音乐在一起，给她带来了安全、踏实，她又做回了小孩。

北京音乐厅总经理张艺林则表示，本次活动是一次以音乐为名的聚会，音乐厅特别邀请组合创始成员与新老朋友们一同亮相“打开音乐之门”全民美育系列之中，还在演出前日邀请到大提琴琴童现场观摩彩排，无论乐迷朋友还是初接触古典乐的朋友，都能近距离感受大提琴音乐的独特魅力与万千变化。

朱亦兵和他的乐团成员度过了一个幸福的夜晚，当演出结束时，全场观众打开手机电筒，星星点点的灯光如同繁星闪耀全场，大家为二十岁的乐团庆生，也为难忘的音乐之夜留作纪念。