乾隆青花巅峰之作 “福庆有余”双象耳扁瓶亮相北京大羿春拍

Lot 323 清乾隆 青花缠枝莲纹“福庆有余”双象耳扁瓶 来源：日本私人收藏 记录：香港苏富比，2009 年 10 月 7 日

在即将拉开帷幕的北京大羿2025年春季拍卖会“无暇”专场中，一件清乾隆青花缠枝莲纹“福庆有余”双象耳扁瓶即将惊艳亮相，它宛如一颗璀璨的明珠，承载着乾隆时期瓷器艺术的辉煌与荣耀，散发着独特的魅力。

乾隆时期堪称中国瓷器历史的巅峰时代，其品类之繁复、技术之高超，皆达到了空前绝后的程度。御窑厂汇聚了众多良工巧匠，他们凭借精湛的技艺和无限的创造力，依据乾隆皇帝广博的爱好，仿古采今，精心研烧，不断推陈出新。这一时期的御瓷，器型奇巧，花饰佚丽，尽显雍容华贵之态，独步古今。许之衡在《饮流斋说瓷》中赞叹：“至乾隆则华缛极矣，精巧之至，几于鬼斧神工……”邵蛰民在《增补古今瓷器源流考》中也记载：“清瓷至乾隆而极盛，器式之多亦莫与伦比”。

乾隆青花在发色上“稳定、浑厚、沉着”，使用国产上等浙料烧制，与雍正青花相比并无差别，却达到了极好的发色效果。其胎体洁白细腻，瓷质坚密，胎壁比雍正青花略厚，釉面匀净，略闪青白，光泽莹润。在装饰技法上，乾隆青花一色苍翠欲滴，且笔法不同于传统品种之重重点染，通过独特的装饰带赋予作品一种异国情调。例如在纹饰布局上，通体纹饰以缠枝莲花纹为主，辅以西番莲、如意纹等装饰，口足呼应的连续仿古，纹样以中轴线对称的分布方式，这些都成为后来清代御窑青花瓷器装饰的典范。

双象耳扁瓶这一器形在乾隆时期别具一格，是乾隆皇帝御瓷的代表之作。乾隆皇帝曾命唐英为朝廷制作难度极具挑战性和样式新颖的瓷器，唐英兢兢业业、力求创新，在材料和工艺上精雕细琢，从而创造出这一造型独特和图案繁杂的作品。

此瓶造型摹自古代青铜器，以象首为耳，造型扁圆，给人以稳重而不失灵动之感。口沿至颈部下端勾绘五层纹饰，口沿处饰璎珞纹，其下接“双鱼”和“飞蝠”纹勾绘于瓶颈中部，颈部下端由上而下分别饰以仿古蕉叶纹、缠枝莲纹和如意纹。瓶下部从足部由下而上绘饰三层图纹与颈中下方图案相应。腹部通体则饰以极为罕见的缠枝莲花，中央采用自上而下的方式，分别贯穿以如意和双磬组成中线，与瓶颈中部的“双鱼”和“飞蝠”纹寓意“福庆有余”，寓意吉祥美好。

在装饰风格上，双象耳扁瓶整体绘画极具西洋巴罗克气息浓郁，线条繁密清晰。扁瓶上的荷花和卷曲的花瓣是典型的中国风格，而花瓣和花叶的轻微色调层次处理方式则达到了明暗对比和体积的效果，这是通过在宫廷工作的耶稣会传教士画家而流行起来的西方绘画方式。这种将中国传统图案与西方绘画技法和谐结合的方式，在乾隆御瓷中极为少见，创造了乾隆时期青花御瓷的崭新样式。

据《清宫瓷器档案》（乾隆五十年正月条）载：“乾隆五十年正月初二日，（奴才）穆克登跪进……白地青花扁式象耳瓶成对。”档案明确记载仅成二器，足证其存世之珍。乾隆皇帝敕令交瀛台陈设，瀛台位于中南海，是清朝皇帝批文、避暑和宴客的地方，康熙、乾隆等曾在此听理朝政，这也从侧面彰显了此瓶的尊贵地位。

目前，传世仅见本拍品与收藏于望星楼的一只相同作品。望星楼所藏的另一件相同款式的瓷瓶，展览于明尼阿波利斯艺术学院，载于《清代康雍干官窑瓷器·望星楼藏瓷》。这两件作品以其独特的形式，将中国传统图案与西方绘画技法完美融合，成为乾隆时期中西文化交流的珍贵见证。

清乾隆青花缠枝莲纹“福庆有余”双象耳扁瓶，不仅是一件精美的艺术品，更是乾隆时期瓷器艺术辉煌成就的缩影。它融合了古今艺术造型之意，调和了中西文化的差异，将中国特有的艺术形式与西方文化的精髓完美结合，体现了皇室对于御瓷陈设的最高品味。在即将到来的北京大羿2025年春季拍卖会上，它必将吸引众多藏家的目光，成为拍卖场上的焦点之作。