7万人点赞，全网都在蹲的国风绘本，长什么样？

写下《东坡传》的林语堂曾说过：每个中国人，都会在不同时刻遇见自己的苏东坡。

一生都在追求关键期的中国人，到头来却都想活成他潇洒的模样！

从小学到初中高中、大学，我们被他的一首首诗词所折服，直到我们步入社会，在人生不同的时刻，我们总会遇见他。

因为他用最具体的生活，给了我们人生到底要怎么活的最好的答案。

因为在面对人生的各种境遇、艰难、苦痛时，他留给世人的是乐观洒脱、不被环境吞噬反要超越环境的强大精神力量和漂亮的实践。

他是无数中国人的精神偶像，他的豁达、乐观、不内耗，成为中国人心中理想型人格的缩影。

苏东坡的《赤壁赋》绝对是文学史上独一无二的存在，全赋的布局与结构之巧思、语言之情韵至深、想象之浩渺飘逸！是语文课本里你不一定读懂，但一定要背下来的存在！

《赤壁赋》不仅是一篇写景抒情散文，更是一篇哲学宣言。

它展现了苏东坡在困境中从悲叹走向豁达的精神历程，将个人命运升华为对宇宙人生的终极思考。

展现了苏轼面对人生和世界诸多变化时，超然的乐观精神！

《赤壁赋》的故事开始于“壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之上。”

这篇文章的写作有一个很重要的前提，那就是这个1082年的秋天，是苏轼被贬流放到黄州的第三年。

此时的苏轼已经47岁。他和朋友杨世昌在一个月圆之夜去赤壁泛舟游玩。

它们一会饮酒，一会吟诵诗经。多才多艺的杨世昌吹起洞箫为苏轼的吟诵。

苏轼一听这箫声呜呜咽咽，如泣如诉，不禁问朋友：

“为什么你的箫声如此悲伤呢？”

这一问可打开了朋友的话匣子，他借由这三国赤壁的历史，引出历史物是人非的悲凉感受，又以生命短暂的蜉蝣、渺小的米粒来比喻人类短暂的一生！

原来苏轼的朋友说出了我们所有人成长中都会产生的困惑与感受：

没有人不会恐惧死亡，也没有人不会因碌碌无为的一生而悲叹！

苏轼听完朋友的倾诉和苦恼，也陷入了思考。他望着江水，回顾起了自己的一生。

读懂《赤壁赋》的关键，就是要先读懂苏轼这个人！

苏轼他曾站到过人生最荣耀的高点，也曾跌落在最黑暗绝望的谷底；

苏轼经历过父亲、母亲、妻子的逝去，进过牢狱，更离死亡只有一步之遥。

没有人比苏轼更懂什么叫人生悲喜无常，更没有人比苏轼更懂什么是存在与死亡！

曾面对过死亡的苏轼对友人说：你看看这水与月。江水流失，却没有流走；月有阴晴圆缺，却没有增减。

从变化的一面来看，万事万物都在变动，而从不变的一面来看，万物和我们都是永恒。

苏轼在人生中领悟到的是关于永恒的真理！

人生有得有失是因为事物本就不属于我们，真正属于我们的是什么呢？

是流淌在自己身上的时光，是永恒的清风明月的照拂。

朋友杨世昌听完苏轼一番响彻古今的安慰一下豁然开朗起来！

胃口也好了，菜肴果品扫荡一空；

睡眠也棒了，俩人往船里一躺睡到天光大亮！

北宋最强灵活生存高手，用自己一生的经历告诉每个孩子：

哪有什么一步踏错的人生，困难、挫折和打击，还不如一颗荔枝让人上火！

在这首诗赋中，苏轼是一个温暖的人、是一个智慧的人、是一个有爱和思想的人。

苏轼的人见人爱，是因为他最接近我们普通人的生活。那么鲜活、那么灵动、那么不屈不挠、那么自得其乐！

进取时，他写道：“人生如逆旅，我亦是行人！”

低谷时，他感叹：“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。“

受挫时，他大笑：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？”

奋起时，他畅想：“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。”

生活时，他咀嚼：“且将新火试新茶，诗酒趁年华。”

我们对苏轼又如此念念不忘，更是因为他超越了普通人的境界！

原来，真正的豁达不是无视风雨——是知道风雨会过去，但江上清风与山间明月，永远值得举杯！

你一定无法想象，一张苏轼垂眸的插图，是如何引爆了全网对这本书的期待。

毫不夸张地说，国风美学画师华张一的账号下，每一条都是催更和夸赞！

潜心创作、数次修改，只为满足所有期待。万般打磨，呈现出独一无二的国风经典。

这本绘本不仅是美、是意蕴深远、是审美享受！更是做到了一本书清晰、深入浅出地去给孩子去讲透《赤壁赋》和苏东坡。

光影和氛围感的营造真的绝美。每幅画都想裱在墙上！

绘本开篇是宁静柔和的画面，把江天分为两部分，一下子就把孩子带入九百多年前的那个月夜。

让孩子跟随苏东坡的自述，一起江上泛舟，赏月、吟诗、饮酒，撞色运用非常唯美、耐看。

“飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”

层云如同仙鹤的羽毛，飞向新时代的月亮，让人不禁想象那月亮上是今人还是古人？

就这样乘着仙鹤，展翅而飞，来一场穿越古今的艺术想象！

“渺渺兮予怀，望美人兮天一方。”

此刻苏轼的思绪与情感悠远茫茫，他借屈原之口，将胸中理想和贤明君主想象程遥不可及的天边美人。

华老师笔下具象化的美人如蝶如仙，飘摇在天边，何止苏轼，连我们看了也不禁为之向往！

“余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”

朋友的箫声如哀怨如思慕，像啜泣像倾诉，这悠扬的乐音环绕，让深谷的蛟龙都为之起舞，使孤舟的妇人为之流泪。

晶莹的蛟龙跃出，在月光下剔透盘旋。吹响一只洞箫却又不止洞箫，那声音定是千回百转，因此华老师画上了各色乐声仙子与共鸣，让整个画面如同苏轼的内心一样丰富。

长卷式的浪漫，融入现代元素的国风绘画

6个超长大拉页一展开，就让人想起敦煌壁画。

中国传统色里的翠微、雪青、苍葭、青黛、秋香……翩若惊鸿、宛若游龙，于纸页间流动。

“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭。”

只有江上的清风与山间明月，是无穷无尽、亘古不变的，而被清风明月照拂的你我也在此刻成为了永恒。

作者运用了19世纪德国数学家提出的结构模型——莫比乌斯环，将艺术和科学巧妙融合地去呈现这样一个永恒与瞬间、变与不变、存在与意义的千古话题，令所有参透的人为之惊叹！

意蕴深远的美学，一遍一遍阅读才能发现的细节温度

苏轼留给孩子们的宝藏还不仅如此，这还是一个看一遍绝对无法挖出所有细节的绘本。

你会发现各个年龄段的苏轼，从幼儿到做梦的孩童、再到苦读的少年，每个孩子都能其中找到自己。

你还会找到苏轼的父母亲、兄弟、爱人、朋友和百姓。

当苏轼的诗意笔墨遇上现代的国风美学，一场沉浸式超绝视听盛宴在书页间徐徐展开。

愿每个翻开它的孩子，都能触摸到苏轼那颗"笑对沧海"的赤子之心。

这不仅是一部绘本，更是一位跨越时空的挚友，用豁达的笔墨在孩子心底种下勇气的种子。