最爱米芾“沉着痛快”！

米芾（1051-1107，字元章，号襄阳漫士、海岳外史等）作为宋代书法四大家（苏、黄、米、蔡）之一，其书法以独特的风格和强烈的个人魅力著称，历来备受推崇。人们钟爱米芾书法，可以从以下几个角度理解：

1. 用笔的极致技巧与“八面出锋”

米芾的书法以行书最为精妙，用笔灵活多变，自称“刷字”，强调运笔的速度与力度。他善于运用侧锋、中锋转换，形成“八面出锋”的效果，笔触既凌厉又富有节奏感。

例如《蜀素帖》《苕溪诗帖》中，笔画粗细对比强烈，提按顿挫分明，线条充满弹性，看似随意却暗含法度，展现了极高的控笔能力。

2. 结字欹侧，章法奇险

米芾的字形结构常打破平正，以欹侧取势，通过倾斜、错位制造动态平衡。这种“险中求稳”的布局让人耳目一新，充满视觉张力。

如《多景楼诗帖》中，字形大小参差，行气跌宕起伏，整体章法如行云流水，既有狂放之气，又不失和谐美感。

3. 个性张扬，不拘古法

米芾性格狂傲不羁，自称“颠逸”，这种性情直接反映在书法中。他虽学二王（王羲之、王献之）、颜真卿等前贤，却敢于突破传统束缚，追求“意趣”而非单纯形似。

他的作品中常见夸张的连笔、飞白和墨色变化，如《研山铭》的豪放洒脱，展现出强烈的自我表达欲。

4. 融古创新，集大成者

米芾对历代书法有深入研究，曾遍临晋唐名迹，却能“集古字而自成一家”。他将二王的飘逸、褚遂良的灵动、颜真卿的浑厚融为一体，形成独特的“米家书风”。

这种“师古而不泥古”的创新精神，让他的书法既有传统根基，又具时代新意，成为宋代“尚意”书风的代表。

5. 情感与技法的完美融合

米芾的书法不仅是技巧的展示，更是情感的流露。他的作品常随内容、心境变化，或激越奔放，或悠然自得，观者能从中感受到书写时的情绪起伏。

例如《珊瑚帖》中，随手涂抹的珊瑚图形与文字相映成趣，尽显率真性情，这种“书为心画”的特质极具感染力。

6. 艺术性与实用性的平衡

相较于某些过于追求形式美的书法，米芾的作品在艺术性与可读性之间找到了平衡。他的行书流畅自然，既适合案头品鉴，又便于日常书写，对后世学习者极具启发。

后世影响与评价

米芾的书法对元明清乃至现代书坛影响深远。董其昌赞其“如游龙跃渊，骏马腾空”，启功称其“沉着痛快，古今无二”。

他的书论（如《海岳名言》）亦为后世提供了重要理论依据，强调“天真率意”“不装巧趣”，进一步巩固了其艺术地位。

总之，米芾书法的魅力，在于他将高超技法、个性张扬与文人意趣完美结合，创造出一种既古典又自由的艺术语言。其作品中的“癫狂”与“精微”并存，让观者在千变万化中感受到生命的律动，这正是其跨越时空仍被热爱的核心原因。