“世道秋风总萧索，何如高卧白云居”仇远三首巅峰诗作，富有哲理

仇远（1247年－1326年），字仁父，号山村，钱塘（今浙江杭州）人，宋末元初著名文学家、书法家。南宋咸淳年间即以诗名闻世，与白珽齐名，时称“仇白”。

本文仇远的三首诗作：《月上》借月亮和蚊虫，展现了对世事无常、盛衰更替的哲思，最终归于“空”的通透；《书斋》描绘谷雨时节，身处书斋，远离车马喧嚣，享受隐逸生活的闲适自得；《高卧》则进一步阐释了隐逸思想，通过对比自身修行与世俗纷扰，表达了归隐山林的坚定决心。

月到东窗夜正中，人间天上广寒宫。

蚊虫血食三千国，尽被西风一扫空。

这首《月上》，初读或许会觉得清新明快，细细品味，才知其中深意，实为一首充满哲思的咏月佳作。诗歌以月亮开篇，时间、地点清晰明了——月上东窗，夜半时分。这种写法，很像电影开头的空镜，一下子把读者拉进一个静谧安宁的氛围里。

次句，“人间天上广寒宫”，视角瞬间提升。广寒宫，神话里月亮上的宫殿，住着嫦娥、玉兔。诗人将眼前的月亮与神话传说联系，拓展了空间感，这月亮既是现实中的月亮，又是带着浪漫色彩的、文化中的月亮。唐代李商隐“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”，也是把月亮和神话结合，感叹孤独寂寞。但仇远这里，并没有哀怨，而是创造了一种清冷开阔的意境，人间天上，浑然一体。

转折出现在后两句。“蚊虫血食三千国，尽被西风一扫空”。蚊虫，让人联想到微小、烦扰，甚至吸血的形象。“三千国”可能化用了佛教用语“三千大千世界”，表示广大众多。小小蚊虫，居然遍布广阔的世界，这种对比很有冲击力。诗人以蚊虫喻指世间那些为非作歹，以他人利益为食的小人，他们如同吸人血的蚊虫，一度嚣张，分布极广，影响范围之广，与自身的渺小，反差巨大。

秋风一起，那些不可一世的蚊虫便消失得无影无踪。这里诗人没有用严厉的斥责，或者说教的语言，而是借助自然的力量。秋风扫落叶，也扫掉了蚊虫。这种写法，十分高明，既表明了邪恶力量必然灭亡的规律，又显得含蓄蕴藉。

最后落脚在一个“空”字，让人回味无穷。世间的喧嚣、纷扰，最终都会归于平静，化为虚无。人生如梦，一切有为法，终将逝去。这“空”，不消极，是一种清醒和通透。读到这里，再回想首句月上东窗，中夜宁静的画面，似乎也多了一层体悟。世间万物，包括月亮本身，阴晴圆缺，都是自然规律，而“广寒宫”是人对美好理想的投影。月亮不会去解释循环的原因，就像西风也无需说明肃清的理由。万物运行不言自明，如同庄子所说“大块噫气，其名为风”。

诗中画面具有连贯性，明月——广寒宫——蚊虫的世界——肃杀的西风——最终化为“空”。就像月升月落，循环往复，简洁自然。整首诗，从宁静优美写到世事变迁，从个体感受上升到宇宙哲理，一气呵成，情感节制但很有力量，颇具宋诗“理趣”的特色。

谷雨宜晴花乱开，一壶春色聚书斋。

园林此后无车马，竹杖芒鞋政自佳。

这首《书斋》，描绘了一幅闲适自在的文人生活图景，读来令人心生向往。诗歌没有华丽辞藻，朴实自然，却韵味悠长，如同山间清泉，清澈甘甜。

首句“谷雨宜晴花乱开”，直接点明时节和天气。谷雨，春季最后一个节气，此时降雨增多，适合谷物生长。“宜晴”，表明这是个晴朗的好天气。“花乱开”，一个“乱”字，写出了百花盛开，绚烂缤纷的样子。无需更多描绘，读者眼前便出现了一幅生机勃勃的春日美景。让人想起南宋翁卷《乡村四月》里写的：“绿遍山原白满川，子规声里雨如烟”。都是描写暮春时节，万物生长旺盛的场景。但翁卷的诗偏重乡野气息，而仇远这里，更多的是文人雅士的味道。

紧接着，“一壶春色聚书斋”。“一壶”是实指，诗人可能正在书斋中饮茶、饮酒，享受着这美好的春光。而“春色”是虚指，可以理解为整个春天的美丽景色。“聚”字用得精妙，把无形的春色人格化，仿佛它们有意汇聚到诗人的书斋中来。这一句将具体的“壶”与抽象的“春色”融合，动静结合，将春意浓缩于一方小小的书斋天地，颇有“壶中天地”的意味。杜甫有诗句"窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船"，将开阔的景致收纳于门窗之间，和这句有异曲同工之处，不过，仇远更偏爱“小而美”。

后两句，“园林此后无车马，竹杖芒鞋政自佳”，笔锋一转，从对景物的描绘转向对自身生活的描写。“园林此后无车马”，表明诗人决心远离喧嚣，不再与世俗交往。在古代，车马代表着权贵、官场，没有车马，意味着诗人要过一种隐逸的生活，这体现了古代文人常有的隐逸情怀。陶渊明“结庐在人境，而无车马喧”，也是表达了相似的心境。

“竹杖芒鞋政自佳”，“竹杖芒鞋”是古代隐士的典型装束，轻便实用，象征着简朴自由的生活方式。诗人认为，拄着竹杖，穿着草鞋，漫步于山林之间，这才是最美好的生活。“政自佳”三字，简洁有力，透露出诗人内心的满足和喜悦，对隐逸生活的向往。

纵观全诗，从谷雨晴日、百花盛开写起，落笔于隐逸生活，中间通过“一壶春色聚书斋”巧妙过渡，情感自然流露，不假雕饰。诗歌语言朴实无华，却意境深远，没有故作高深，也没有无病呻吟。短短四句，将诗人对自然的喜爱，对宁静生活的向往，表现淋漓尽致。整首诗像一幅淡淡的水墨画，没有浓墨重彩，却神韵十足，充满了文人雅趣，展示了一个丰富的内心世界，如同陆游写的“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”，同样宁静优美，但仇远的书斋又多了几分坚定的意味。

人生天地一蘧庐，耕凿虽劳乐有余。

因阅杜诗删旧稿，为观羲帖学行书。

山公醉后犹骑马，渭叟閒来只钓鱼。

世道秋风总萧索，何如高卧白云居。

这首《高卧》，展现了诗人面对世事变迁，选择归隐山林，追求内心平静的生活态度。诗歌语言质朴，却蕴含深刻的人生哲理，读来令人回味。

首联“人生天地一蘧（qú）庐，耕凿虽劳乐有余”，开门见山，点明了人生如寄，世事劳苦，却自有其乐的主题。“蘧庐”，原指古代简陋的住所，这里引申为整个天地，人的栖身之所。诗人将人生比作天地间一个短暂的停留，表达出一种超脱世俗的视角，让人感受到人生如梦幻泡影，万物终归空寂。

“耕凿虽劳乐有余”，即便生活艰辛，耕田打井，劳作不息，也仍然能够自得其乐。这种“乐”，不是物质的享受，而是一种精神的富足，一种知足常乐的心态。陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”，也是表达了类似的隐逸之乐。不过，仇远没有陶渊明的洒脱飘逸，他更注重内心的修行。

接下来，“因阅杜诗删旧稿，为观羲帖学行书”，诗人笔锋一转，从宏观的人生感悟转向具体的日常生活。他以阅读杜甫诗歌，临摹王羲之书法作为精神寄托和日常消遣。“杜诗”，指杜甫的诗歌，以沉郁顿挫、忧国忧民著称。“羲帖”，指王羲之的书法，被誉为“书圣”。

诗人通过阅读，不断提升自己的境界，追求更高层次的精神生活。他“删旧稿”，体现出对自身不足认识，对艺术不断精进。钻研古人经典，不仅仅是提升自身，也是对抗庸俗、保持内心高洁的方式。这种描写，很像古代文人的自我画像，透露出强烈的书卷气息。

中间两联，从自身生活延伸到了对古今隐士形象的描绘。“山公醉后犹骑马，渭叟閒来只钓鱼”。“山公”，指晋代的山简，他嗜酒，常常喝醉。“渭叟”，指姜子牙，传说他在渭水边钓鱼，等待明君。这两个典故，一动一静，前者写狂放不羁，后者写静待时机，虽然方式不同，但都表达了一种隐逸的生活态度。

最后两句，“世道秋风总萧索，何如高卧白云居”，笔锋再转，回到现实。“世道秋风”，比喻当时社会风气败坏，世态炎凉。“总萧索”，则写出了诗人对这种世道的失望和无奈。“秋风”不仅仅是季节更替的征兆，在古典诗词中，它常用于表达凄凉，失落的情感，与诗开篇所讲“一蘧庐”隐约联系。

“何如高卧白云居”，与其在社会中挣扎，不如归隐山林，与白云为伴。“高卧”，并非躺下休息那么简单，是指隐居起来，不受世俗打扰。李白“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”，表达了相似的想法，但是，李白的洒脱背后依旧隐藏入世的愿望。这首《高卧》则更多的是在对当时社会环境的深入观察后，明确表态选择完全“退出”。

整首诗，从对人生的概括认识开始，过渡到个人日常修行，再到对前人隐逸事迹的想象，最终回到现实，抒发“高卧”之志，一气呵成，情感内敛而有层次。诗人并未渲染消极逃避，字里行间依旧透出积极生活的热情，只是，这个“生活”，是建立在自我意志基础上，摆脱了社会洪流的一种状态。