《永夜星河》提供了一种破局古偶的新思路？

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你看《永夜星河》了吗？

作者｜茯苓

11 月的第一天，古偶剧集《珠帘玉幕》和《永夜星河》同时开播，赵露思和虞书欣作为高流量小花自带粉丝和热度，二人的再次同台对垒，让两部剧瞬时引起庞大的话题量和讨论度。

然而，每个平台的收视标准不一，第三方榜单的排名定位也各异。当以日、周、月、季为单位的热度浪潮褪去，能否从更长线和可持续的角度去衡量剧集的价值呢？

ESG（Environmental, Social and Governance）是从环境、社会和公司治理三个方面，评估企业经营的可持续性与对社会价值观念的影响，是对上市公司长期投资价值进行评价的重要衡量维度。

从投资到传媒，我们是否也可以建立一个「ESG 剧集评价体系」，抛去流量、热度、话题，谈谈《永夜星河》突围古偶赛道的新解法。

E：道法自然

《永夜星河》讲述了现代女孩凌妙妙意外进入书中世界，并被强制绑定任务系统，与慕声、慕瑶、柳拂衣组成竹林四侠、不断捉妖闯关的故事。

在世界观的构建上，编剧从自然环境入手，以「万物皆有灵」为依托，塑造出尘妖、水妖、竹妖，板蓝根妖、金银花妖……这些取材自然意象的人物设定奇幻纷呈。而在捉妖过程中，本应站在妖的对立面的捉妖师，逐渐体察、发掘出妖也有情义的一面。

仙侠、玄幻类的古偶在故事的施展空间上常常上天入地、纵横古今，这不仅消解了单一维度的局限性，使得情感层次和戏剧张力更易出彩，还能让人物在其中产生一种渗透于自然万物的关切情怀和生命体验。

古偶剧的美学选择里，将朦胧隽永的自然意象赋予场景设计中，是常态。花下习剑、桃林相思、梨花送别、南萧听雨、渭河谈心……这些人与自然相融合的古代生活情境都体现了「老子美学」思想中平等和谐的自然之美。

老子美学的自然观是一种以自然为美的美学思想，表现出以顺应自然为主，这与 ESG 中 E（环境）维度的绿色环保理念不谋而合。

《永夜星河》在服化道制作上，同样体现了 E（环境）维度的「绿色与环保」。

凌妙妙头饰上出现最多的非遗元素——绒花，是由可再生的蚕丝加以植物染料染色而成，在生产过程中不会产生大量的废气、废水、废渣等污染物，减少了对环境的影响，还为绒花赋予了更加自然的质感。

1 号还注意到，《永夜星河》中水妖身上的装饰和《苍兰诀》中长珩仙君的盔甲一样，是由树脂材料 3D 打印而成。树脂 3D 打印是现在流行的液态风格，在 4k 画质下，透明的树脂晶莹剔透，有种波光粼粼的流动感。并且，3D 打印技术是比传统制造和大规模生产更为环保的选项，它通过逐层精准堆积材料来构建物体，可有效大幅削减材料的使用。这无疑是一种可持续的、环境友好的道具装饰工艺。

S：润物细无声

根据马斯洛需求层次理论，人生来就有对爱和自我实现的需求。在如今「快餐式恋爱」和「累觉不爱」两种极端的爱情模式占据社会大众心理时，古偶剧中的「纯爱」则更好磕，更难得。

剧中的凌妙妙本来只是踏入一场以回家为目标的普通冒险，却在过程中逐渐交付真心，甘愿同慕声一起跃入浩劫，改写既定的剧情和命运。是「爱予我勇气，为我加冕」。通过凌妙妙口中的「人与妖没什么不同」，传递了「众生平等」的价值观，她的爱救赎了本是黑莲花的慕子期，让他找到自我。古偶剧集的受众大多是青年群体，从 ESG 的 S（社会）维度，这些是对年轻人的爱情观、价值观积极正向的引导。

《永夜星河》以内娱首部「穿书 + 系统 + 捉妖」的设定，融入了颇具现代性和轻喜剧特色的轻松剧情，打造了一部「赛博仙侠」的新颖题材，为观众带来追剧「新」体验。

首先，在呈现形式上，就给了观众耳目一新的感觉，片头运用了手绘画风和像素游戏转场，与其题材的轻松感和游戏感非常匹配。

其次，穿书的设定，使得女主带着现代人的价值观在书里生活，一些「新词汇」也巧妙结合在台词中，譬如社恐、流量密码、WiFi、脱发困扰……我们还可以和女主一起，看到被攻略的男主的「好感度」变化，更清晰、更代入地旁观二人的爱情发展。在不确定虚实的世界，进度条仅「我」可见。《永夜星河》中的轻喜元素、更加代入的视角，以及每集都至少要有一个的、浪漫的、极具张力的场景，牢牢牵住和俘获了观众的心。被短视频冲击和改变了观看习惯的大众，对情绪价值的满足阈值不断提高。这种调和剧情节奏、名场面不断丰富和前置、靠近「短视频」的内容创新，让长视频剧集也能成为大家累了一天之后，愿意打开电视、去除班味儿的「情绪解药」。在同质化题材泛滥的古偶剧集市场中，用「新意更是心意」突围和破局，才能链接大众情感，更好地传递其中想要表达的价值观；以更吸睛、抓耳的形式抢夺用户注意力，触达观众内心，才能承担起 ESG 传媒观中的社会文化责任。

除了剧集内容之外，在视觉呈现上，《永夜星河》也将中国传统文化传递到大众视野中。

在环境的色彩运用上，其以「宋风唐遗」为时代背景，斑斓而丰富；在人物的造型设计上，融入了非遗手作和传统文化，女主凌妙妙每一套 「多巴胺」造型，不仅符合其鬼马精灵的性格，也体现了服化道的独具匠心。

美国著名的传播学者拉斯韦尔认为，传播须具有「文化享受、丰富精神世界、社会遗产传承」的功能。在 S（社会）维度，古装剧集天然有着传播中国传统文化的优势与使命。

抚琴、弈棋、书法、作画、茶道、饮酒、中医等古典生活构成了古偶剧的日常。在《梦华录》中，最让观众难忘的是女主赵盼儿与茶汤巷的胡掌柜斗茶的戏份，这一幕表演了在茶汤上绘画的技艺，展现了中国的非物质文化遗产——武夷山茶百戏。

古装剧中庭院风物、场景器物、诗词歌赋，琴棋书画所呈现出的雅致风调，可以直接带领「国潮」，带动一系列国风文创产品和体验服务的畅销。《上林赋》是古装剧《周生如故》的重要文学道具，许多观众模仿剧中情节抄写《上林赋》，一度造成相关文房网店字帖断货，印刷纸张脱销的局面。古装人物身着汉服，宽衣广袖、挺拔端庄，彰显了国人玉树临风丰神俊朗的美感，也助推了近年来汉服产业的蓬勃发展。

对于受西方文化影响甚深的年轻一代，古装剧可以引发他们对国学的兴趣，甚至对民族复兴有所助益。不仅能帮助国人厘清文化传承，加深对中华数千年历史渊源的认知，获得归属感、认同感与民族自豪感，而且，这份润物细无声的文化输出同样为海外观众所欣然接受。

互联网时代，只需轻点鼠标，就可以探索文化的多样性。海内外同步观看优质的古偶剧、隔洋热议已成为常态。古偶剧作为窗口，可以吸引世界观众对中国文化的兴趣，促成沟通与交流，进而让他们更深入了解甚至爱上中国文化，甚至促进国内旅游业的发展，为推动「入华经济」添一份力。

《永夜星河》也已同步出海，登录腾讯视频海外版 WeTV、Youtube、Rakuten Viki、Viu 等多家海外媒体，以及全球流媒体平台 Netflix。接下来，它还将陆续在韩国 AsiaN 电视台以及日本、越南等多个地区的主流平台播出。

古偶剧应在满足观众的审美诉求之上，承担起传播中国传统文化的社会责任，推动中华非遗文化「出海」，制造有价值、有内容的文化产品让中国故事「走出去」，在生产中转化文化资源，在传播中赓续文化血脉，实现经济效益与文化效益的双赢。

G：任重而道远

最后，从 ESG 的 G（管理）角度，谈一谈《永夜星河》的制作公司恒星引力打造古偶剧的模式和技术。

恒星引力旗下有几大剧集厂牌：仙侠、漫改、都市……其东方幻想题材的运营宗旨为「专注年轻人喜爱的精品内容，让世界爱上东方文化」。恒星引力以创新的世界观叠加正向价值观，构建具有东方色彩的幻想宇宙，通过融合、创意等手段赋能东方美学内涵。其古偶代表作《苍兰诀》的设定为「东方幻想水云世界观」，传递「爱与和平」的内涵。《七时吉祥》则打造出独特的「彩云神话乐园」世界观，以「爱上你，我成为更好的自己」为主题。

恒星引力不断拓展传统与现代相结合的应用场景，使用现代化、数字化的手段及工具，让作品承载的历史内容被更广泛的人群接受和喜爱。《狐妖小红娘月红篇》使用虚拟制作这一新技术，成功展现出一个瑰丽而奇幻的东方想象世界。制作方曾搭建一个 2400 平米的虚拟摄影棚，画面中山峦层叠错落、流云流水动态细腻、色彩明亮。小到一朵云的位置和流速，大到晨昏的切换，都可以由技术团队现场调整。

「与年轻创作者共同成长」，是恒星引力的企业愿景。过去五年，恒星引力以「恒星计划」之名签约数十位优秀行业人才，包括作家、编剧、导演等，提供专业力量的支持，孵化代表作，成功推动多位创作者在职业道路上连续突破。

相比「走马换炮」的影视创作模式，恒星引力更倾向于深度绑定合作过的主创团队，以此缩短制作班底的磨合期，使其齐心协力专注于影视创作，提高制作效率。每个项目从孵化到播出都由同一团队全程执行。

从创作宗旨、到创作技术、再到创作模式，可以看出，恒星引力担起了影视企业的 ESG 责任。

然而，2022 年《苍兰诀》大爆之后，恒星引力在最擅长的古偶赛道频频折戟，与爱奇艺合作的两部头部大剧《七时吉祥》与《狐妖小红娘月红篇》先后扑街。刚刚播出的《永夜星河》有《苍兰诀》爆款的影子和趋势，却在剧情上也被人诟病「宝宝仙侠」。

究其原因，是剧本质量没有匹配制作层面上的提升。

《永夜星河》的剧情叙事是比较简单的打怪升级流，按照系统要求完成任务，情节推进简单粗暴。「宝宝仙侠」虽然提供了较低的观剧门槛，但深度和意义不足的剧情也难免会面临长尾效应较差的困境。

恒星引力制作的《从前有座灵剑山》《怪你过分美丽》《苍兰诀》几部大热剧都存在高开低走的争议。而这一问题在《七时吉祥》和《狐妖小红娘月红篇》中被进一步放大，剧集开播前往往以强悍的制作班底、唯美的视效、精致的服化道吸引市场关注，但剧情却陷于「无聊」「难看」的漩涡，观看体验不及预期，难以收到正面反馈。

《狐妖小红娘月红篇》也可以说是输在了 IP 和题材的选择上。国漫改编国剧，不仅需要克服二次元到三次元的落差，克服圈层到大众的壁垒，还必须展现创作者对于自身历史与文化的理解、探索，这本身就为剧作改编大大增加了难度。

「恒星计划」仿佛一把双刃剑，造成公司内部大 IP 与编剧「换乘恋爱」的现象，导致了恒星引力存在的「剧本硬伤」一直没能得到解决。从 ESG 的 G（管理）维度，恒星引力仍需升级，致力于创作精品古偶剧集的影视企业同样任重而道远。

1 号结语

ESG 评价体系推崇多重价值取向，强调经济、环境、社会协调发展，推动企业从单一追求自身利益最大化到追求社会价值最大化。

现今古偶剧「量多质减」的原因，很大程度上在于许多制作方为获得更大的受众市场，偏重商业性，过于套路化。而中国传统文化并非静止的、一成不变的，是流动的。制作方应基于「新」观众的审美诉求，通过新颖的表现手法赋予传统文化以新的阐释，打造出兼具「作品」属性和「商品」属性的优质古偶剧集。

所谓「传媒即教育」，将 ESG 中的「可持续发展」理念融入影视作品中，构建中国叙事体系，提升国际传播效能，是影视制作方们需要担起的责任。

参考文献

1. 周怡佳 . 老子美学思想在中国古装片中的展现——以影片中的交通工具为研究对象 [ J ] . 西部学刊 ,2023, ( 10 ) :63-67.

2. 张慧 . 论古偶剧对中国传统文化资源的转化与传播 [ J ] . 广州城市职业学院学报 ,2022,16 ( 02 ) :39-43.

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